Παρασκευή, 26 Δεκεμβρίου 2014

Το γυναικείο πρόσωπο των τελευταίων 500 χρόνων αποτυπωμένο στη ζωγραφική


Ένα καταπληκτικά βίντεο που δείχνει 90 γυναικεία ζωγραφικά πορτρέτα με χρονολογική σειρά.

Γυναικεία πρόσωπα που έχουν ζωγραφίσει ζωγράφοι τα τελευταία 500 χρόνια παρουσιάζονται στο βίντεο. Πίνακες της αναγέννησης, κυβισμού,  μοντέρνοι, μεταμοντέρνοι, άλλοι ακολουθούν τις συμβάσεις, άλλοι σπάνε τα καλούπια. Ένα ταξίδι μέσα από 500 χρόνια Δυτικής Τέχνης.

Πέμπτη, 25 Δεκεμβρίου 2014

Τα χριστουγεννιάτικα έθιμα της Ελλάδας μίας άλλης εποχής

Έχοντας μεγάλη εμπειρία στη συγγραφή, καθώς συμμετείχε στη λειτουργία του παράνομου τυπογραφείου του ΕΑΜ και αρθρογραφούσε στον παράνομο Ριζοσπάστη, αλλά με πλούσια συγγραφική συμβολή και στα έντυπα του Δημοκρατικού Στρατού στον οποίο είχε ενταχθεί, το ιστορικό στέλεχος της Αριστεράς Δημήτρης Χατζής «στέλνει» μία ανταπόκριση από τα Χριστούγεννα μίας άλλης εποχής. Τα ελληνικά έθιμα των Χριστουγέννων από την πένα του Δημήτρη Χατζή, όπως δημοσιεύτηκαν στην εφημερίδα Λαϊκός Αγώνας το Σάββατο 21 Δεκέμβρη του 1963.
Χριστούγεννα -Ελληνικά έθιμα
Στη χώρα πού ζούμε η προετοιμασία για το γιορτασμό των Χριστουγέννων συνδέεται αναπόσπαστα με το στολισμό τού Χριστουγεννιάτικου δέντρου, το φωτισμό του και τα δώρα πού θα μπουν από κάτω. Στα σπίτια όλα, αλλά και στα Ιδρύματα, στις επιχειρήσεις, στα σχολειά, το δέντρο είναι απαραίτητο. Είναι ένα πολύ παλιό έθιμο, πού ή πραγματική του προέλευση είναι ακόμα αντικείμενο συζητήσεων των ειδικών. Οι περισσότεροι πιστεύουν πώς είναι ένα έθιμο γερμανικό, πού ξαπλώθηκε υστέρα και στους άλλους λαούς της Ευρώπης. Και πραγματικά μέχρι τώρα σε όλη τη Γερμανία, το Χριστουγεννιάτικο δέντρο παραμένει ένα έθιμο με ακλόνητη ισχύ: Σε πολλές οικογένειες τα στολίσματα τού δέντρου διατηρούνται από πάπο σε εγγονό. Τα φυλάνε με εξαιρετική επιμέλεια, τα ανοίγουν αυτές τις μέρες για να στολίσουν το δέντρο και τα ξαναμαζεύουν ύστερα για τον άλλο χρόνο. Ακόμα και στους δρόμους των πόλεων, σε κάθε σταυροδρόμι, στις πλατείες, τούς σιδηροδρομικούς σταθμούς, έχουνε αυτές τις μέρες τοποθετηθεί τα Χριστουγεννιάτικα δέντρα με τα πολύχρωμα φώτα τους.
Αλλά και στην Ελλάδα στα τελευταία τριάντα-σαράντα χρόνια το έθιμο άρχισε από μια περιορισμένη τάξη πού μιμούντανε τους ευρωπαίους να διαδίδεται όλο και πλατύτερα. Στις πόλεις, τουλά¬χιστον, έχει πια πλατιά διαδοθεί και γίνεται και στην Ελλάδα το κέντρο του χριστουγεννιάτικου οικογενειακού γιορτασμού. Παλιότερα μονάχα τα σχολεία, μερικοί σύλλογοι και άλλα ιδρύματα έφτιαχναν χριστουγεννιάτικο δέντρο.
Οι ελληνικές συνήθειες για τη γιορτή των Χριστουγέννων διατηρούνται ακόμα πολύ ζωντανές στα χωριά: μια από αυτές ήταν τα Χριστουγεννιάτικα κάλαντα. Τα παιδιά, σχηματίζοντας μικρές ομάδες γυρνούσαν τα σπίτια του χωριού, αλλά και των επαρχιακών πόλεων και τραγουδούσαν θρησκευτικά τραγούδια για τη γέννηση του Χριστού, μαζί με ευχές για τούς νοικοκυραίους του σπιτιού, από τούς οποίους έπαιρναν δώρα ή χρήματα ή γλυκά ή άλλα φαγώσιμα.
Χριστός γεννάται σήμερον εν Βηθλεέμ τη πόλει.
Οι ουρανοί αγάλλονται, χαίρει ή πλάσις όλη.

Ήταν ενα από τα διαδεδομένος πανελλήνια τραγούδια.
Εννοείται ότι επειδή ή γλώσσα ήταν πολύ ...διαγραμμάτου, τα παιδιά έκαναν μεγάλα λάθη και παραμόρφωναν τα λόγια του. Υπήρχαν όμως και κάλλαντα κατά τόπους με πολύ απλούστερα λόγια, πού τα παιδιά τα ήξεραν νεράκι και τα τραγουδούσαν πολύ ωραία από πόρτα σε πόρτα.
Προκειμένου για τα μουσικά όργανα πού χρησιμοποιούσαν, όσοι από τούς συναγωνιστές μας -τους γεροντότερους φυσικά- κατάγονται από ορεινά χωριά, θα θυμούνται βέβαια ότι το μοναδικό μουσικό όργανο των τραγουδιστάδων αυτών ήταν δυο ή τρία κουδούνια, απ' αυτά πού κρέμονται στο λαιμό των ζώων. Τα κουδούνια τα κρεμούσαν σε μια σανίδα που στέκονταν πάνω σε ένα μπαστούνι. Κου¬νώντας ρυθμικά το μπαστούνι, μπορούσαν να κρατούν με τα κουδούνια τον ρυθμό του τραγουδιού. Το ίδιο γινότανε και σε όλα τα άλλα κάλλαντα -της Πρωτοχρονιάς, των Φώτων, του Λαζάρου, των Βαΐων, του Πάσχα,
Στις πόλεις οι μικρές ομάδες των τραγουδιστάδων δεν είχαν κουδούνια. Είχανε το περίφημο τρίγωνο με το οποίο κρατούσαν τον ίσο του τραγουδιού. Σε μερικές πόλεις -και κυριότατα στην Αθήνα οι τραγουδιστάδες φτιάχνανε από καρτόνι, μια μικρή η μεγαλύτερη φάτνη πού δυο της παρέας την κουβαλούσαν στην πλάτη τους. Μέσα η φάτνη φωτιζότανε από μικρά φώτα, πού φαινότανε πολύχρωμα μέσα από τα χρωματιστά χαρτιά τους.
Όπως όλες οι θρησκευτικές δοξασίες, οι συνήθειες, τα έθιμα των λαών, συνδέονται με την πρα-κτική, την κοινωνική τους ζωή, τον τρόπο της ζωής τους, έτσι και του ελληνικού λαού τα Χριστουγεννιάτικα έθιμα συνδέονται με τον τρόπο της κοινωνικής του ζωής.
Για τούς θαλασσινούς έλληνες, ήταν συνήθεια να προσπαθήσουν με κάθε τρόπο, έτσι να κανονίσουν τα ταξίδια τους, πού στις παραμονές των Χριστουγέννων να βρίσκονται στα σπίτια τους. Εκεί θα μέ¬νανε ως τα Φώτα, να “αγιαστούν τα νερά” και μόνο τότε, όσοι ήταν πάλι για ταξίδι, να ξεκινούσαν, με τις  σκούνες τους, τα μπρίκια τους και τα άλλα ιστιοφόρα τους.
Στην αγροτική Ελλάδα μια από τις ωραιότερες και τις πιο συμπαθητικές εκδηλώσεις των ημερών αυτών, ήταν στα χωριά η Χριστοκουλούρα για τα ζώα της οικογένειας: Μαζεμένη ή οικογένεια το βράδι της παραμονής των Χριστουγέννων στο σπίτι, δεν ξεχνούσε τα ζώα της. Η νοικοκυρά δεν είχε ξεχάσει να φκιάσει και για τα ζώα μια μεγάλη κουλούρα, πού κατέβαινε και την κρεμούσε στα κέρατα τού βωδιού. Σε άλλα χωριά, στη Μακεδονία και τη Θράκη, μαζί της κατέβαινε και ο νοικοκύρης του σπιτιού και θυμιάτιζε τα ζώα, να είναι ευλογημένα.
Κατά τα άλλα ή οικογένεια έμενε στο σπίτι. Τα καρύδια, το μέλι, τα σύκα, μαζί με τα χριστο-κουλούρα ήταν οι ξεχωριστές λιχουδιές της παραμονής το βράδι. Στις πόλεις το γλύκισμα των Χριστουγέννων ήταν οι κουραμπιέδες, τα φοινίκια, τα μελομακάρονα. Για τα φαγητά των Χριστουγέννων; Ή γαλοπούλα -και αυτή συνήθεια ξένη- ψητή, παραγεμιστή, έμεινε για πολλά χρόνια περιορισμένη σ' ένα πολύ στενό κύκλο πλουσίων. Τώρα είναι πιο πλατιά διαδεδομένη και στα αστικά στρώματα. Ελληνικό χριστουγεννιάτικο φαγητό ήταν απαραίτητο το χοιρινό κρέας. Εκτός από τούς αγρότες πού σφάζανε το δικό τους γουρούνι, όλος ό πληθυσμός των πόλεων έτρωγε ντολμάδες -αλλού γιαπράκια- από χοιρινό κυμά και άλλα φαγητά από χοιρινό κρέας.
Μιλάμε φυσικά για κείνους πού μπορούσαν να έχουν αυτά -έστω και αυτά. Γιατί στη δική μας τη λογοτεχνία υπάρχει μια ολόκληρη “χριστουγεννιάτικη πεζογραφία”, πού κύριο θέμα της είναι ή δυστυ¬χία, η πικρή, ξεχωριστή συναίσθηση της δυστυχίας στις μέρες των γιορτών. Ό Αλέξανδρος Παπαδια¬μάντης, o μεγάλος και βαθύς κλασσικός της πεζογραφίας μας έδωσε κυριολεκτικά αθάνατες εικόνες των παιδιών πού περιμένουν τα Χριστούγεννα με γυμνά τα ποδαράκια τους, με πληγωμένη την μικρή τους καρδιά, των φτωχών γυναικών, πού μάταια περιμένουν ως αργά το βράδυ της παραμονής το “νοικοκύρη” τού σπιτιού να γυρίσει με τα “ψώνια”, των φτωχών και των καταφρονεμένων, που η μεγάλη θρησκευτική και κοινωνική γιορτή, ανοίγει και ματώνει την πληγή του απόκληρου. Μαζί με τον Παπαδιαμάντη, και ύστερα από τον Παπαδιαμάντη, πάρα πολλοί από τούς παλιότερους συγγρα¬φείς δώσανε -ως τα τελευταία χρόνια- τέτοιες εικόνες και δημιούργησαν όπως είπαμε μια ολόκληρη φιλολογία χριστουγεννιάτικου διηγήματος. Τώρα πια δεν καλλιεργείται το είδος αυτό.
Οι συνήθειες μένουν. Τα Χριστούγεννα, εκτός από το θρησκευτικό τους περιεχόμενο, αποτελούν και στην Ελλάδα μια από τις μεγαλύτερες κοινωνικές γιορτές του χρόνου: Η οικογένεια μαζεύεται σπίτι, η γιορτή γίνεται γιορτή της αγάπης. Και το άστρο της Βηθλεέμ αποκτά ένα, πέρα από το θρησκευτικό του περιεχόμενο, πλατύτατο συμβολισμό. Είναι το άστρο πού συμβολίζει την αγάπη, την υπόσχεση της κατίσχυσης τού καλού πάνω σε όλον τον κόσμο. Τον πόθο και το δικαίωμα όλων των ανθρώπων να ζήσουν με αγάπη και ειρήνη.
*Δημοσιεύτηκε στην εφημερίδα Λαϊκός Αγώνας (Όργανο του Συλλόγου των Πολιτικών Προσφύγων της Ελλάδας στην Ουγγαρία) XIV/102, Σάββατο 21 Δεκέμβρη 1963 και περιλαμβάνεται στο βιβλίο του Νίκου Γουλανδρή Βιβλιογραφικό Μελέτημα (1930-1989) Δημήτρη Χατζή, Εκδόσεις “γνώση” 1991, σελ.549
*Η φωτογραφία είναι του φωτογράφου Κώστα Μπαλάφα και ανήκει στα Φωτογραφικά Αρχεία του Μουσείου Μπενάκη. Είναι ένα χριστουγεννιάτικο στιγμιότυπο από την Αθήνα της δεκαετίας του '60.

Παρασκευή, 19 Δεκεμβρίου 2014

ΒΙΒΛΙΟ: «Αριστουργήματα της αρχαίας τέχνης» άπό τις Πανεπιστημιακές Εκδόσεις Κρήτης

«Αριστουργήματα της αρχαίας τέχνης» είναι ο τίτλος μιας συλλογικής έκδοσης με την επιμέλεια του LucaGiouliani για τα ξένα κείμενα. Την μετάφραση έχει κάνει η Έλενα Παλλαντζά, την επιμέλεια των ελληνικών κειμένων ο Γιάννης Μυλωνόπουλος και τον πρόλογο έχει γράψει ο Άγγελος Χανιώτης.
Οι Πανεπιστημιακές Εκδόσεις Κρήτης μας έχουν συνηθίσει το τελευταίο καιρό σε εκδόσεις ιδιαίτερα φροντισμένες και πολυσέλιδες για την τέχνη και τον πολιτισμό.
Μετά την ανανεωμένη έκδοση του Τζούλιο Αργκάν και του Ακίλε Μπονίτο Ολίβα της Ιστορίας της Τέχνης προχωρούν σ’ αυτήν την έκδοση προσφέροντας
ένα ανεκτίμητο έργο για το φιλότεχνο και όχι μόνο κοινό.
Τέχνη, σύμφωνα με την αρχαία σημασία της λέξης (τεχνική, τέχνασμα, τεχνοτροπία, δεξιοτεχνία) είναι κάθε δημιούργημα που φανερώνει την ικανότητα και την επινοητικότητα του ανθρώπου να δαμάζει την ύλη είτε προκαλώντας τον θαυμασμό του θεατή για το αισθητικό αποτέλεσμα είτε καθηλώνοντάς το με την τεχνική αρτιότητα.
Για ποιο λόγο κάποια έργα θεωρήθηκαν ή θεωρούνται αριστουργήματα; Ορισμένες πτυχές αυτού του πολύπλοκου θέματος, φωτίζονται από τα δοκίμια που συγκεντρώνει αυτός ο τόμος. Οι συγγραφείς του, διακεκριμένοι γερμανοί αρχαιολόγοι και ιστορικοί της ελληνικής και ρωμαϊκής τέχνης επέλεξαν επτά γλυπτά και ένα αρχιτεκτόνημα από την ελληνική και ρωμαϊκή αρχαιότητα για να εξετάσουν ποικιλία θεμάτων, από τεχνικές και κατασκευαστικές λεπτομέρειες ως την πρόσληψη ενός έργου αιώνες μετά τη δημιουργία του. Οι επιλογές των συγγραφέων ξαφνιάζουν όσους ταυτίζουν την αρχαία τέχνη με την καλλιτεχνική δημιουργία της κλασικής Αθήνας, θυμίζοντας πόσο πολυδιάστατη είναι η ιστορία της αρχαίας τέχνης. Το βιβλίο γραμμένο για το ευρύ κοινό και φοιτητές δεν είναι εγχειρίδιο έτοιμης γνώσης, αλλά άσκηση ματιάς και κρίσης.



Πολύ συχνά γίνεται λόγος για αριστουργήματα της τέχνης χωρίς να διευκρινίζεται τι ακριβώς εννοούμε. Τι σημαίνουν άραγε οι όροι τέχνη και αριστούργημα; Η σημασία τους έχει υποστεί βέβαια αξιοσημείωτη μεταβολή από την αρχαιότητα μέχρι την εποχή του μοντερνισμού – και οι δύο ωστόσο βασίζονται σε εννοιολογικά σχήματα της νεότερης εποχής. Κάτω από αυτές τις συνθήκες, λοιπόν, τι νόημα έχει να μιλάμε για αριστουργήματα της αρχαίας τέχνης; Από τον 19ο αιώνα η Κλασική Αρχαιολογία επιχείρησε αν μη τι άλλο να καθορίσει σε ποιες περιπτώσεις είναι θεμιτή η χρήση του όρου. Αριστούργημα, λοιπόν, θα έπρεπε να αποκαλείται το έργο εκείνο που αποκαλύπτει την αναγνωρίσιμη υπογραφή του αριστοτέχνη, το στίγμα της μεγαλοφυΐας. Στον παρόντα, πλούσια εικονογραφημένο τόμο ο εκδότης και οι συγγραφείς των άρθρων επιδιώκουν να αποστασιοποιηθούν από την αισθητική κατηγορία της μεγαλοφυΐας και να επανέλθουν σε μια παλαιότερη αντίληψη περί «μαεστρίας» με την έννοια της τεχνικής ικανότητας και της δεξιοτεχνίας. Τον αναγνώστη περιμένει ένα ευχάριστο ανάγνωσμα που τέρπει τις αισθήσεις και σκοπό έχει να τον βοηθήσει να κατανοήσει την επίδραση της αισθητικής γοητείας μέσα από την παραδειγματική προσέγγιση οκτώ σημαντικών έργων τέχνης της αρχαιότητας. Παράλληλα επιδιώκει να αποκαλύψει ολοένα και νέες πτυχές καλλιτεχνικής δεξιοτεχνίας που ρίχνουν καινούριο, καμιά φορά απροσδόκητο φως σε γνωστά αριστουργήματα.



Τα βιβλίο περιλαμβάνει 282 σελίδες και τιμάται 16 ευρώ.
artnews.gr

ΧΡΙΣΤΟΥΓΕΝΝΙΑΤΙΚΑ ΤΡΑΓΟΥΔΙΑ ΚΑΘΕ ΜΕΡΑ


Πέμπτη, 18 Δεκεμβρίου 2014

Η Αμφίπολη στις κορυφαίες αρχαιολογικές ανακαλύψεις του 2014

Στις δέκα κορυφαίες αρχαιολογικές ανακαλύψεις της χρονιάς εντάσσει στη λίστα του το περιοδικό Archaeology, που εκδίδει το Αρχαιολογικό Ινστιτούτο των ΗΠΑ, τα ευρήματα της Αμφίπολης.

Σύμφωνα με το περιοδικό, η ανακάλυψη «του μεγαλύτερου γνωστού ελληνικού τύμβου αποτελεί ένα χαρακτηριστικό παράδειγμα του πώς η αρχαιολογία μπορεί να αιχμαλωτίσει τη φαντασία του κοινού και έτσι κέρδισε εύκολα μια θέση στη λίστα μας με τις δέκα κορυφαίες ανακαλύψεις» του έτους που φεύγει.
Από τη στιγμή που έγινε γνωστή η ανακάλυψη του τάφου, τον περασμένο Αύγουστο, οι λάτρεις της αρχαιολογίας ανά τον κόσμο περίμεναν με ανυπομονησία κάθε νέα είδηση από τον αρχαιολογικό χώρο» τονίζεται στην εισαγωγή του άρθρου.
To top 10
1) Το υπόγειο του Stonehenge στην Αγγλία

Mια υπόγεια νεολιθική κατασκευή από πέτρα, ηλικίας 5.000 ετών.
2) Ο θησαυρός Seaton Down  στην Αγγλία

Eντοπίστηκε με... ανιχνευτή μετάλλου και αποτελείται από 22.000 νομίσματα, που χρονολογούνται από το 260 έως το 340 μ.Χ.
3) Ο τύμβος της Αμφίπολης στην Ελλάδα

4) Οι απαρχές του Βουδισμού στο Νεπάλ

Στο Λουμπίνι, οι αρχαιολόγοι ανακάλυψαν στοιχεία μιας προγενέστερης δομής από ξυλεία πάνω στην οποία βασίστηκε η κατασκευή των επομένων. Χρονολογείται τον 6ο αι. π.Χ. και οι ερευνητές πιστεύουν ότι από αυτό έγινε το αρχαιότερο βουδιστικό τέμενος στον κόσμο.
5) Αποκωδικοποίηση του DNA των Νεάντερταλ στο Ισραήλ

Οι επιστήμονες από το Εβραϊκό Πανεπιστήμιο της Ιερουσαλήμ και το Ινστιτούτο Μαξ Πλανκ για την Ανθρώπινη Εξέλιξη εξερεύνησαν την επιγενετική των Νεάντερταλ. Τα ευρήματά τους έδωσαν ενδείξεις για την εξέλιξη του σώματος και του εγκεφάλου των σύγχρονων ανθρώπων από τα χρόνια των Νεάντερταλ και μετά.
6) Το «Έρεβος»

Σπάνιες είναι οι αρχαιολογικές ανακαλύψεις που ανακοινώνονται από πρωθυπουργό του Καναδά. Αλλά η ανακάλυψη ενός ναυαγίου στα παγωμένα νερά της Αρκτικής δεν θα μπορούσε να μην έχει αυτήν την «τύχη». Επρόκειτο για το «Έρεβος», ένα από τα πλοία καπετάνιος του οποίου ήταν ο ίδιος ο Τζον Φράνκλιν.
7) Η βυθισμένη βυζαντινή βασιλική  στη Τουρκία

Μία συνηθισμένη μελέτη από αέρος της λίμνης ανακάλυψε σχεδόν ακέραιους τους τοίχους μιας βυζαντινής εκκλησίας σε ρυθμό βασιλικής του 5ου αιώνα. Ο χώρος της βασιλικής θα γίνει υποθαλάσσιο αρχαιολογικό μουσείο.

8) Μουμιοποίηση πριν από τους Φαραώ

Αναλύσεις στα νεκρικά περιτυλίγματα που φυλάσσονται στο Μουσείο του Μπόλτον στη Βρετανία από το 1930 έδειξαν ότι Αιγύπτιοι έφτιαχναν συνταγές για να ταριχεύσουν τους νεκρούς από το 4300 π.Χ., 1.500 χρόνια δηλαδή νωρίτερα από ό,τι ήταν γνωστό έως σήμερα, πολύ πριν από τους Φαραώ.
9)Το φρούριο του Μπλουτούθ στη Δανία

Σε ένα λιβάδι νοτιοδυτικά της Κοπεγχάγης βρέθηκε ένα φρούριο το οποίο μπορεί να έχει χτιστεί από τον περιβόητο πολεμιστή των Βίκινγκς,, Χάραλντ Γκόρμσον, ο οποίος έζησε τον 10ο αιώνα, είχε το προσωνύμιο «Μπλουτούθ» και έγινε ο πρώτος βασιλιάς της Δανίας.
10) Ναϊάς, η 13.000 ετών Αμερικανίδα ιθαγενής που βρέθηκε στο Μεξικό

Το 2007 στο Γιουκατάν δύτες ανακάλυψαν έναν σκελετό ενός κοριτσιού 15-16 ετών την οποία ονόμασαν Ναϊάδα. Με πολλαπλές μεθόδους χρονολόγησης των δοντιών και των οστών συμπέραναν ότι έζησε 12.000 - 13.000 χρόνια πριν.
tvxs.gr

Τρίτη, 16 Δεκεμβρίου 2014

Χριστούγεννα στο Κρατικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης

Χριστουγεννιάτικα μαγειρέματα στο Μουσείο

Σάββατο 20 Δεκεμβρίου 2014
Κέντρο Σύγχρονης Τέχνης Θεσσαλονίκης (Αποθήκη Β1, λιμάνι)

Bazaar εκδόσεων και αντικειμένων

16 Δεκεμβρίου 2014 – 10 Ιανουαρίου 2015
Μονή Λαζαριστών & Αποθήκη Β1, λιμάνι

Εορταστικό ωράριο & εκθέσεις

Με χριστουγεννιάτικα μαγειρέματα και έκπτωση έως και 70% στις εκδόσεις και επιλεγμένα αντικείμενα στα πωλητήριά του, υποδέχεται το Κρατικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης τους φίλους του, μικρούς και μεγάλους, εν όψει των εορτών.
Μαγειρέματα στο Μουσείο!
Ένα πρωτότυπο εργαστήριο φαγώσιμων χριστουγεννιάτικων δημιουργιών από την ομάδα του mama’s taper θα πραγματοποιηθεί το Σάββατο 20 Δεκεμβρίου στο Κέντρο Σύγχρονης Τέχνης στην Αποθήκη Β1 στο λιμάνι Θεσσαλονίκης.
Η ομάδα του mama’s taper κουβαλάει στις αποσκευές ένα σωρό υγιεινές και πολύχρωμες λιχουδιές, από τις οποίες θα προκύψουν ευφάνταστες, λαχταριστές –στην κυριολεξία- δημιουργίες. Δεντράκια, αγιοβασίληδες,και αστέρια είναι μερικές από αυτές, ενώ ντομάτες, αγγουράκια και κασέρι θα είναι μερικά από τα εργαλεία που θα έχουν στα χέρια τους οι μικροί ‘μάγειροι’.
Στόχος του εργαστηρίου είναι τα παιδιά να επιμορφωθούν σε θέματα υγιεινής διατροφής, να διασκεδάσουν, να μάθουν να φτιάχνουν υγιεινά και διασκεδαστικά σνακ με υλικά που βρίσκουν στο σπίτι τους. Στο τέλος του εργαστηρίου, γονείς και παιδιά θα φύγουν από το μουσείο με τις κατασκευές τους και μια λαχταριστή έκπληξη από το mama’s taper.
Σάββατο 20 Δεκεμβρίου 2014
1ος κύκλος: 11:00-12:00 & 2ος κύκλος: 12:00-13:00
20 παιδιά σε κάθε κύκλο / Ηλικίες: 5-12 ετών
5 ευρώ συμμετοχή
Απαραίτητη η δήλωση συμμετοχής στο τηλ. 2310593270, Τρίτη-Σάββατο 11:00-17:00
Διοργάνωση: mama’s taper / www.mamastaper.gr
Bazaar εκδόσεων και αντικειμένων
Και φέτος, το Κρατικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης προσφέρει 70% έκπτωση στις εκδόσεις του και σε επιλεγμένα αντικείμενα από τα πωλητήριά του, στη Μονή Λαζαριστών και την Αποθήκη Β1 στο λιμάνι Θεσσαλονίκης, από τις 16 Δεκεμβρίου 2014 έως τις 10 Ιανουαρίου 2015.
Πάνω από 60 τίτλοι και μια σειρά από τις αφίσες των εκθέσεων του ΚΜΣΤ θα διατίθενται από 3-33 €
Εορταστικό ωράριο & εκθέσεις
Συνεχίζονται οι εκθέσεις στο Κρατικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης στη Μονή Λαζαριστών («Εικαστική Πορεία προς τις Πρέσπες 2007-2014, μια διαδικασία βίωσης του τοπίου», «Άλκης Πιερράκος. Lepanto: Η Ναυμαχία της Ναυπάκτου», «Ρωσική Πρωτοπορία. Έργα από τη Συλλογή Κωστάκη») και στο Κέντρο Σύγχρονης Τέχνης στην Αποθήκη Β1 (λιμάνι Θεσσαλονίκης, «Στέφανος Τσιβόπουλος: Ιστορία Μηδέν»).
Για την περίοδο των εορτών το ωράριο λειτουργίας παραμένει Τρίτη-Σάββατο 10:00-18:00 (πλην 27 Δεκεμβρίου, 10:00-14:00).
24, 25, 26, 31 Δεκεμβρίου & 1, 6 Ιανουαρίου οι χώροι θα μείνουν κλειστοί.
ΥΠΟΥΡΓΕΙΟ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥ ΚΑΙ ΑΘΛΗΤΙΣΜΟΥ
ΚΡΑΤΙΚΟ ΜΟΥΣΕΙΟ ΣΥΓΧΡΟΝΗΣ ΤΕΧΝΗΣ
Κολοκοτρώνη 21, Σταυρούπολη 56430, Θεσσαλονίκη
Τ: 2310 589141 & 3, F: 2310 600123
www.greekstatemuseum.com, info@greekstatemuseum.com
Τμήμα Δημοσίων Σχέσεων & Επικοινωνίας ΚΜΣΤ
Τ: 2310 589152 / press@greekstatemuseum.com, pr@greekstatemuseum.com

ΧΡΙΣΤΟΥΓΕΝΝΑ ΣΤΟ ΜΟΥΣΕΙΟ ΠΑΙΔΙΚΗΣ ΤΕΧΝΗΣ

Ελάτε στα εργαστήρια ζωγραφικής στο Μουσείο Ελληνικής Παιδικής Τέχνης να «επέμβουμε» μαζί δημιουργικά στα φετινά μας δώρα !





  • για παιδιά Νηπιαγωγείου Α΄ & Β΄ Δημοτικού : 10:30-12:30

Τρίτη 23 Δεκεμβρίου 2014

«Τυπώνω το δικό μου χριστουγεννιάτικο περιτύλιγμα»

Τρίτη 30 Δεκεμβρίου 2014

«Κατασκευάζω το χριστουγεννιάτικο καραβάκι»

Κυριακή 4 Ιανουαρίου 2015

«Καλικάτζαροι “πετάγονται” από τη ζωγραφιά μου»

  • για παιδιά Γ’ - ΣΤ’ Δημοτικού : 10:30-12:30

Κυριακή 28 Δεκεμβρίου 2014

«Τυπώνω το δικό μου χριστουγεννιάτικο περιτύλιγμα»

Παρασκευή 2 Ιανουαρίου 2015

«Καλικάτζαροι «πετάγονται» από τη ζωγραφιά μου»

  • για γονείς και παιδιά 2,5 έως 4 ετών μαζί
11:00-12:00 και 12:30-13:30

Σάββατο 27 Δεκεμβρίου 2014

«2015 ευχές στολίζουν με χρώματα το σπίτι μου»

Σάββατο 3 Ιανουαρίου 2015

«“Ντύνω” το γούρι μου για την καινούρια χρονιά»

ΠΑΡΑΚΑΛΟΥΜΕ ΣΗΜΕΙΩΣΤΕ
Απαραίτητη η τηλεφωνική κράτηση θέσης.
Αριθμός συμμετοχών: 17 άτομα ανά τμήμα
Κόστος συμμετοχής: για κάθε εικαστικό πρόγραμμα 10 €
Επιπλέον έκπτωση 10% για τα αδέλφια
Ώρες λειτουργίας Γραμματείας: Τρίτη & Τετάρτη / Παρασκευή & Σάββατο 10.00-14.00 / Τηλ.: 210 3312 621, 210 33 12 50
Μουσείο Ελληνικής Παιδικής Τέχνης / Κόδρου 9, προέκταση οδού Βουλής, Πλάκα
Πλησιέστερος σταθμοί Μετρό: Σύνταγμα, Ακρόπολη, Μοναστηράκι
http://www.childrensartmuseum.gr/home

Σάββατο, 20 Δεκεμβρίου - Κυριακή, 28 Δεκεμβρίου, 2014,Σε γιορτινό κλίμα το Μουσείο Ακρόπολης

Με ευφάνταστα κινητά εργαστήρια για παιδιά, την Ακρόπολη φτιαγμένη με Lego, με συζητήσεις για ενήλικες, χαρούμενες μελωδίες και τραγούδια, κεράσματα και πολλές εκπλήξεις, το Μουσείο Ακρόπολης θα υποδεχθεί τους επισκέπτες του στις 20, 21, 27 και 28 Δεκεμβρίου 2014.
Το πρόγραμμα περιλαμβάνει τα παιδικά εργαστήρια «Στόλισε την ξύλινη θεά», «Δώρα για θεούς και ανθρώπους» και «Αρχαία έθιμα και στολίδια για την καλή χρονιά». Το Μουσείο προσκαλεί επίσης τις οικογένειες να γνωρίσουν τις συλλογές του με τη δωρεάν διάθεση σακιδίων με θεματικά αρχαιολογικά παιχνίδια και φυλλαδίων εξερεύνησης ανεξάρτητης επίσκεψης. Παράλληλα οι επισκέπτες θα μπορούν να θαυμάσουν για πρώτη φορά από κοντά την ευφάνταστη μακέτα φτιαγμένη με Lego.
Δείτε το πλήρες πρόγραμμα

Δευτέρα, 15 Δεκεμβρίου 2014

Νεκροταφείο και οικισμός 4.000 ετών αποκαλύφθηκαν στον Πλαταμώνα

Πλαταμώνας 
Νεκροταφείο και οικισμός της Ύστερης Εποχής του Χαλκού αποκαλύφθηκε στη θέση Ρέμα Ξυδιάς στον Πλαταμώνα Πιερίας.

Η αρχαιολογική σκαπάνη έφερε στο φως αψιδωτό κτίριο μεγάλο διαστάσεων, εύρημα ιδιαίτερα σημαντικό, καθώς στην περιοχή σπανίζουν τα οικιστικά κατάλοιπα από τη 2η χιλιετία π.Χ.



Όπως αναφέρει ανακοίνωση της αρχαιολόγου της ΚΖ' Εφορείας Προϊστορικών και Κλασσικών Αρχαιοτήτων, Σοφίας Κουλίδου, η ανασκαφή έφερε στο φως δύο αψιδωτά κτίρια και μνημειακούς τοίχους που πιθανόν οριοθετούν τον οικιστικό χώρο.

Το πρώτο αψιδωτό κτίριο σώζεται στο επίπεδο των λίθινων θεμελίων του και έχει μήκος περίπου 10 μ. Η ανωδομή του θα ήταν κατασκευασμένη από πλιθιά, ίχνη των οποίων διατηρήθηκαν στο στρώμα καταστροφής του. Κατά τη διάρκεια της χρήσης του, το αψιδωτό επεκτάθηκε με την προσθήκη κτηρίου ορθογώνιας κάτοψης με μεσοτοιχία.

Στο εσωτερικό των κτιρίων εντοπίστηκαν οι πασσαλότρυπες των πασσάλων που στήριζαν τη στέγη, ίχνη από πήλινες χρηστικές κατασκευές, πληθώρα αγγείων, χειροποίητων αλλά και μυκηναϊκού ρυθμού, καθώς και λίθινα και πήλινα τέχνεργα. Εξωτερικά, εντοπίστηκαν δύο πιθάρια που σώθηκαν τοποθετημένα στη θέση τους.

Δεύτερο αψιδωτό κτήριο εντοπίστηκε δίπλα στο πρώτο και παράλληλα προς αυτό. Σώζεται επίσης στο επίπεδο των λίθινων θεμελίων του, ενώ συνεχίζεται η αρχαιολογική διερεύνησή του. Σε απόσταση λίγων μέτρων νότια των κτιρίων αποκαλύφθηκαν δύο μνημειακοί τοίχοι-περίβολοι με αδιευκρίνιστη μέχρι στιγμής χρήση οι οποίοι σχετίζονται με πληθώρα καλής ποιότητας τροχήλατης μυκηναϊκού ρυθμού κεραμικής και τμημάτων πιθαριών.
Ο αψιδωτός τύπος κτηρίου έχει καταγωγή από την Μέση Εποχή του Χαλκού (αρχή 2ης χιλιετίας π.Χ.) και δεν έχει εντοπιστεί μέχρι σήμερα στην περιοχή του μακεδονικού Ολύμπου.
Όπως αναφέρει η αρχαιολόγος στην ανακοίνωσή της, το παράδειγμα του ρέματος Ξυδιά αποτελεί πιθανώς τοπική επιβίωση του τύπου στην Ύστερη Εποχή Χαλκού, όταν στους γνωστούς οικισμούς της ηπειρωτικής Ελλάδας κυριαρχεί πλέον ο ορθογώνιος μακρόστενος τύπος κτιρίου («μέγαρο»).
Τα αψιδωτά κτήρια του ρέματος Ξυδιά αποτελούν σπάνιο δείγμα οικιστικής αρχιτεκτονικής σε μία περιοχή, όπου σπανίζουν τα οικιστικά κατάλοιπα της Ύστερης Εποχής Χαλκού (1600-1050 π.Χ.).
Σύμφωνα με την ανακοίνωση της κ. Κουλίδου, με την αποκάλυψη αυτή εμπλουτίζονται και συμπληρώνονται οι πληροφορίες για την ζωή και τον θάνατο κατά την Ύστερη Εποχή Χαλκού στην περιοχή, οι οποίες είχαν πρόσφατα αποκτηθεί από τις ανασκαφές νεκροταφείων στο πλαίσιο των μεγάλων εθνικών έργων της σιδηροδρομικής γραμμής και του αυτοκινητόδρομου.
Επίσης, αποκαλύφθηκε νεκροταφείο με 19 κιβωτιόσχημους τάφους -η ανασκαφή συνεχίζεται και μπορεί να βρεθούν και άλλοι.
Αρκετοί περιείχαν πλούσια κτερίσματα, όπως αγγεία (χειροποίητα και τροχήλατα μυκηναϊκού ρυθμού), χάλκινους κρίκους, οστέινες χάντρες, πήλινα «σφονδύλια» ή βαρύδια, χάλκινα μαχαίρια, έναν σφραγιδόλιθο κ.α. Κάποιοι από τους τάφους είχαν ιδιαίτερα μικρό μέγεθος και προφανώς περιείχαν παιδικούς ενταφιασμούς.
Όπως αναφέρεται στην ανακοίνωση, οι νέες ανακαλύψεις αποτελούν μία ευκαιρία για την μελέτη των κοινωνικών δομών σε μία χρονολογική περίοδο (αρχή της Ύστερης Εποχής Χαλκού/μέσα 2ης χιλιετίας π.Χ.) κατά την οποία η οικιστική αρχιτεκτονική αρχίζει να αντικατοπτρίζει τον σταδιακό σχηματισμό μίας κοινωνικής ιεραρχίας –σε αντιπαραβολή με την μεσοελλαδική περίοδο που δεν διαφαίνεται η ύπαρξη σαφών κοινωνικών διαφοροποιήσεων.
Στην περίπτωση μάλιστα που τα αψιδωτά κτήρια συνδέονται λειτουργικά με τους παρακείμενους κιβωτιόσχημους τάφους, είναι δυνατόν να εξαχθούν σημαντικά συμπεράσματα για τις ταφικές πρακτικές των μέσων της 2ης χιλιετίας π.Χ.
Η ανακάλυψη έγινε στη διάρκεια των εργασιών στα οδικά τμήματα που θα συνδέσουν τις τρεις σήραγγες των Τεμπών με την υπόλοιπη Εθνική Οδό.
Ήδη η Εφορεία Αρχαιοτήτων Πιερίας έχει καταλήξει σε συμφωνία με το υπουργείο Υποδομών, Μεταφορών και Δικτύων, την Αυτοκινητόδρομος Αιγαίου Α.Ε. και με την Κοινοπραξία Μαλιακός-Κλειδί (MKC JV) για την ανάδειξη των ευρημάτων.
Το πρώτο αψιδωτό κτίριο μαζί με το πρόσκτισμά του αναμένεται να μεταφερθούν και να αναδειχθούν στο αρχαιολογικό Πάρκο Λειβήθρων. Στον ίδιο χώρο θα παρουσιαστούν όλες οι αρχαιότητες που αποκαλύφθηκαν στο πλαίσιο της κατασκευής της νέας εθνικής οδού ΠΑΘΕ (τμήμα Μαλιακός-Κλειδί).
ΠΗΓΗ: ΤΟ ΒΗΜΑ
 

Χάκερ έκλεψαν το σενάριο της νέας ταινίας του Τζέιμς Μποντ

Λος Αντζελες 
Πριν ξεκινήσουν τα γυρίσματα της νέας ταινίας του Τζέιμς Μποντ με τίτλο Spectre άρχισαν τα προβλήματα: Μία πρώιμη εκδοχή του σεναρίου εκλάπη από χάκερ, οι οποίοι κατάφεραν να διεισδύσουν στους υπολογιστές του στούντιο της Sony Pictures.

Όπως πληροφορήθηκαν οι παραγωγοί των ταινιών του Τζέιμς Μποντ, οι χάκερ κατάφεραν στις 24 Νοεμβρίου να απενεργοποιήσουν το δίκτυο υπολογιστών της Sony και να κλέψουν μεταξύ άλλων και μια εκδοχή του σεναρίου της ταινίας. Η επίθεση κατά της Sony Pictures είναι μια από τις πιο σοβαρές κυβερνοεπιθέσεις κατά εταιρείας στο έδαφος των Ηνωμένων Πολιτειών.

«Η Eon Productions ανησυχεί ότι οι αυτοί που θα προμηθευτούν το σενάριο από τους χάκερ μπορεί να επιδιώξουν τη δημοσίευση του περιεχομένου» ανέφερε σε ανακοίνωσή της η εταιρεία παραγωγής, προειδοποιώντας ταυτόχρονα ότι το σενάριο προστατεύεται από τους νόμους περί πνευματικής ιδιοκτησίας που ισχύουν στη Μεγάλη Βρετανία.

Εκπρόσωπος της Sony, πάντως διευκρίνισε πως η είδηση ότι το στούντιο της εταιρείας σταμάτησε όλες τις παραγωγές μεταξύ των οποίων και αυτή του Spectre μετά την κυβερνοεπίθεση είναι αναληθής «Οι παραγωγές μας τρέχουν κανονικά» ανέφερε στο Reuters, ο Ρόμπερτ Λάουσον.

Η 24η ταινία με ήρωα τον Τζέιμς Μποντ και τίτλο Spectre αναμένεται να κυκλοφορήσει στις αίθουσες στις 6 Νοεμβρίου του 2015.

Τα γυρίσματα ξεκίνησαν νωρίτερα τον Δεκέμβριο. Η παραγωγός Μπάρμπαρα Μπρόκολι και ο σκηνοθέτης Σαμ Μέντες αποκάλυψαν τον τίτλο, το καστ των ηθοποιών και το νέο αυτοκίνητο της ταινίας, αλλά δεν είπαν παρά λίγες πληροφορίες για την πλοκή.

Οι ταινίες του Τζέιμς Μποντ είναι από τις πιο προσοδοφόρες δουλειές της Sony Pictures καθώς η τελευταία παραγωγή του 007 με τίτλο Skyfall έφερε στα ταμεία ποσό 1,1 δισεκατομμυρίων δολαρίων περισσότερα χρήματα δηλαδή από κάθε άλλη ταινία του κινηματογραφικού πράκτορα.
ΠΗΓΗ: ΤΟ ΒΗΜΑ

ΕΚΘΕΣΗ ΣΤΗ ΣΤΕΓΗ ΓΡΑΜΜΑΤΩΝ ΚΑΙ ΤΕΧΝΩΝ:«3D Printing»

Στο πρωτοχρονιάτικο ρεβεγιόν, η τουαλέτα σας κερδίζει τις εντυπώσεις. Oλοι αναρωτιούνται τον οίκο μόδας και τη φίρμα, όταν τους αποστομώνετε λέγοντας: την εκτύπωσα πριν από λίγο!
Ο νέος κόσμος του 3D printer
Oχι. Δεν μπλοφάρετε! Εφτασε η ώρα που με το πάτημα ενός κουμπιού στον υπολογιστή η φούστα, οι γόβες και η τσάντα που ονειρευτήκατε θα... εκτυπώνονται μπροστά στα μάτια σας! Η αναπαυτική σας πολυθρόνα θα φτάνει στον χώρο σας μέσω... εκτυπωτή, ενώ μέχρι και το σπίτι σας θα μπορείτε να κατασκευάσετε με τον ίδιο τρόπο.
Διότι όλα, πλέον, εκτυπώνονται σε τρεις διαστάσεις: από μία καρέκλα έως μία καρδιά, από έναν λεμονοστίφτη έως ένα σπίτι, από χριστουγεννιάτικα στολίδια μέχρι κοσμήματα και από ρούχα μέχρι πρόσθετα ανθρώπινα μέλη. 'H ακόμα και μία μινιατούρα του εαυτού σας! Ακούγεται σαν σενάριο επιστημονικής φαντασίας, αλλά είναι το μέλλον που μας χτυπά σήμερα την πόρτα.
Πώς θα είναι μια εποχή όπου ο καθένας θα μπορεί να εκτυπώσει τα πάντα; Ποιες οι δυνατότητες και ποια τα διλήμματα; Αυτό που μόνο σαν όνειρο έμοιαζε έχει ήδη γίνει και παρουσιάζεται στο -1 της Στέγης Γραμμάτων και Τεχνών.
Ο νέος κόσμος του 3D printer
Η έκθεση «3D Printing» από τη Δευτέρα (και έως τις 31/1) μας ταξιδεύει στον συναρπαστικό κόσμο της τρισδιάστατης εκτύπωσης. Με 80 εκτυπωμένα αντικείμενα, ευφυή μηχανήματα και συναρπαστικά βίντεο από 34 καλλιτέχνες, σχεδιαστές και επιστημονικές ομάδες από όλο τον κόσμο, αλλά και με εργαστήρια και ομιλίες ο επισκέπτης της έκθεσης εξερευνά τις τρεις διαστάσεις της τέχνης, της μόδας, του ντιζάιν, της επιστήμης και της αρχιτεκτονικής.
Ο νέος κόσμος του 3D printer
Η γοητεία των αντικειμένων
Ο,τι δεν μπορούσε να υλοποιηθεί με τα συμβατικά μέσα, σήμερα εκτυπώνεται τρισδιάστατα αλλάζοντας συνήθειες, ανατρέποντας τις υπάρχουσες θεωρίες και μετακινώντας τις γνώριμες διαχωριστικές γραμμές. Αυτή η τεχνολογία αλλάζει τη ζωή μας - και το κάνει τώρα! «Σε αυτή την έκθεση, η επιστήμη, η τέχνη, η αρχιτεκτονική και η μόδα συγκατοικούν μέσα σε έναν εκτυπωτή. Η γοητεία των αντικειμένων δεν βρίσκεται μόνο στο τώρα, αλλά -κυρίως- στο πριν. Στη διαδρομή τους έως εδώ. Εσείς, τι θα τυπώνατε; Με αυτή την έκθεση, εμείς προσπαθήσαμε να τυπώσουμε το μέλλον. Ένα μέλλον που έχει ήδη φτάσει» σημειώνει η Αφροδίτη Παναγιωτάκου, Διευθύντρια Επικοινωνίας & Marketing Εκτελεστική Υποδιευθύντρια Στέγης. «Τα εργαστήρια απομυθοποιούν την τεχνολογία και δείχνουν πώς η θεμελιώδης ώσμωση που αυτή επιτυγχάνει μεταξύ σχεδιαστή, παραγωγού και καταναλωτή θα αφήσει το αποτύπωμά της στη ζωή όλων μας», λένε για την έκθεση οι επιμελητές της «Double Decker», Wilhelm Finger και Μελίτα Σκαμνάκη. Απόδεξη; Μια επίσκεψη στη Στέγη θα σας πείσει! Νέες μέθοδοι, πειραματικές επεμβάσεις και ερευνητικές θεραπείες μπορούν πια να δοκιμάζονται χάρη σε τρισδιάστατα εκτυπωμένα ομοιώματα ανθρώπινων μελών στον επιστημονικό τομέα.
Στην έκθεση θα παρουσιαστούν προσθετικά μέλη που έχουν διευκολύνει την καθημερινότητα των ασθενών, ενώ στο Ωνάσειο Καρδιοχειρουργικό Κέντρο θα εκτίθεται μία τρισδιάστατα εκτυπωμένη καρδιά που δημιουργήθηκε με σκοπό να βοηθήσει στην υλοποίηση λεπτών χειρουργικών επεμβάσεων. Τα φουτουριστικά καπέλα της Gabriela Ligenza και τα γεμάτα φαντασία κοσμήματα της Silvia Weidenbach, μας δείχνουν πως μπορούμε πια όχι μόνο να υφαίνουμε ή να ράβουμε αλλά και να τυπώνουμε αυτά που φοράμε. Με ποικιλία υλικών, με χρώμα ή χωρίς, οι σχεδιαστές ανά τον κόσμο στρέφονται όλο και συχνότερα στην τρισδιάστατη εκτύπωση για τις δημιουργίες τους.
Σήμερα, στην ευρύτατη γκάμα εκτυπωμένου ρουχισμού συμπεριλαμβάνονται τα ελαστικοποιημένα ρούχα, οι διαφάνειες και τα εντυπωσιακά εύκαμπτα ρούχα που μιμούνται με μεγάλη ακρίβεια τις κινήσεις των ανθρώπινων μυών και εφαρμόζουν τέλεια στο σώμα. Ενας 3D εκτυπωτής μπορεί να εκτυπώσει μέχρι και τρία κυβικά μέτρα υλικών κατασκευής μέσα σε μία ώρα. Με τον ρυθμό αυτόν, η κατασκευή ενός κτιρίου θα μπορούσε να ολοκληρωθεί μέσα σε μία εβδομάδα! Στον μαγικό κόσμο της αρχιτεκτονικής μάς ταξιδεύει η έκθεση: από το Αμστερνταμ όπου οι DUS Architects σχεδιάζουν το πρώτο εκτυπωμένο σπίτι μέχρι το φεγγάρι όπου οι Foster & Partners, σε συνεργασία με το European Space Agency (ESA) θα δημιουργήσουν μία σεληνιακή βάση κατασκευασμένη από φουσκωτά τμήματα και εκτυπωμένο σεληνιακό βράχο. Η τρισδιάστατη εκτύπωση έρχεται να αλλάξει τον τρόπο με τον οποίο σχεδιάζουμε και κατασκευάζουμε έπιπλα και χρηστικά αντικείμενα, επιτρέποντας στους σχεδιαστές να επινοήσουν εκ νέου κάθε συνηθισμένο αντικείμενο, αλλά και στους καταναλωτές να συμμετάσχουν στη διαμόρφωση του τελικού προϊόντος.
Η τέχνη στην εποχή του 3D printing αλλάζει. Η ψηφιακή γλυπτική καθιερώνεται ως ένας διακριτός κλάδος τέχνης.
ΠΗΓΗ: ΕΘΝΟΣ. gr,Αντιγόνη Καράλη

Ο Ρόμπι Γουίλιαμς για πρώτη φορά στην Ελλάδα



 Ο Γουίλιαμς θα βρίσκεται στη χώρα μας στις 20 Ιουνίου και θα τραγουδήσει μπροστά στο ελληνικό κοινό στο Rockwave Festival 2015 στο Terra Vibe Park στην Μαλακάσα, που συμπληρώνει 20 χρόνια.

ΧΡΙΣΤΟΥΓΕΝΝΙΑΤΙΚΑ ΤΡΑΓΟΥΔΙΑ ΚΑΘΕ ΜΕΡΑ


Κυριακή, 14 Δεκεμβρίου 2014

What Native Americans think of the word 'redskin'

The Washington Redskins football team has come under increasing pressure to change its name and stop causing offence to Native Americans. A visit to a reservation in North Dakota helps explain why there is such strong feeling over the word "redskin".
 

It was the fastest $50 I ever lost. Late at night I wandered the smoke-filled floor of the Sky Dancer Casino, way at the top of frozen, flat North Dakota.

In a back room, a poker game was in full swing. Now I can mostly resist the dumbly flashing lights of slot machines, but given the chance to play cards, I'm all in.

I gave my money to the cashier and got a stack of chips in return. As I sat down at the table eight pairs of eyes looked me up and down.

You might say the locals saw me coming. In their leather jackets, baseball caps and jeans, they were friendly - but business-like.
http://www.bbc.co.uk/programmes/b04tljk6

I didn't really get the chance to chat. Because within 15 minutes they had entirely cleaned me out. My chips all gone, I slunk away to the bar.

The next day I sheepishly recounted my losses over breakfast with Jordan Brien, the young Native American who was my guide around the reservation.

"Let me ask you this," he says, "were they all Natives around the table?"

"Yes," I guess, judging by skin colour and accent - the Native American one is just slightly different from the upper Midwest honk that will be familiar to fans of the movie Fargo.

"Think of it this way - you probably fed a family for a week. Some of those guys make a living like that," says Brien. I guess that made me feel a little bit better.

Jobs at the Sky Dancer casino - whether they be fleecing visiting poker players, or more conventionally, working behind the bar - are one of the few economic bright spots on the Turtle Mountain reservation.

The reservation from a distance

If you arrive, like I did, after driving half a day along straight, paper-flat roads, you'll notice that those mountains aren't really mountains at all - it's a stretch to even call them hills.

Still, any rise in the Great Plains landscape gives you a glorious panoramic view. This is "big sky" country, almost exactly at the centre of the North American continent.

Brien grew up here and it almost killed him: alcohol, drugs, wayward relatives, a broken home.

He's 30, but in a hoodie he looks a lot younger- it's almost as if moving off the reservation took years off his life.

He now has a musical career, a steady job, a wife, and a child on the way, but something keeps drawing him back to Turtle Mountain.

Jordan Brien playing the guitar

I find out what it is when we visit Brien's old school. The kids greet him with high fives and confidential asides - part pop star, part older brother.

He's greeted warmly by one of the teachers who points out the students she's most worried about.

"That one's been abandoned by his mother," she tells me. "Over there, she shows up to school with bruises. That one there, he's a father - he's just turned 14."

The obvious question is, with all the problems on Turtle Mountain, does the name of a football team in Washington DC, 1,500 miles (2,500km) away really matter?

The team's fans say the word "redskins" means honour and respect, and that it's a decades-old tradition that unites their city.

The team's owner says he'll never change it. Some argue that the row about the name is political correctness gone mad or, as they might say around these parts, "gone crazy".

The grave of Jordan Brien's uncle Jordan Brien's uncle, Kenny, died in his 40s

But political correctness is a strange thing - often a straw man for those who would prefer the comfort of old ways to the difficulty of changing their minds.

The history of Native Americans is certainly a bleak one of depopulation, exile and brutality.

I've been shown a newspaper advert from Minnesota, dating from 1863: "The state reward for dead Indians has been increased to $200 for every redskin sent to purgatory."

To underline the point, the advertiser added: "This sum is more than the dead bodies of all the Indians east of the Red River are worth."

One fan of the team - who's open to changing the name - tells me: "If you don't think the word's offensive, next time you see a Native American, go up to them and say 'hey redskin, how's your day going?'''

I can think of many things to call those poker players at the Sky Dancer casino.

Shrewd maybe. Slightly richer for sure. Right after dropping those $50 I could have spat out much worse.

But "redskin"? - somehow, I don't think so.

line
More from the Magazine
Nolan Harrison signs autographs in 2000

Should the R-word be banned?

By Michael Wendling,BBC
 

Σάββατο, 13 Δεκεμβρίου 2014

ΧΡΙΣΤΟΥΓΕΝΝΙΑΤΙΚΑ ΤΡΑΓΟΥΔΙΑ ΚΑΕ ΜΕΡΑ


Μοναδικό εύρημα: Ανακαλύφθηκε μούμια, ηλικίας 1000 ετών

Μούμια ηλικίας 1000 ετών βρέθηκε σε ένα αρχαίο θρησκευτικό συγκρότημα στο Περού.
«Είναι ένα από τα σημαντικότερα ευρήματα της ανασκαφής, επειδή είναι άθικτη» δηλώνει, όπως μεταδίδει η Dail Mail, αρχαιολόγος.
Οι αρχαιολόγοι ανακάλυψαν επίσης και άλλες προσφορές, όπως λείψανα ινδικών χοιριδίων και βάζα με σχέδια αιλουροειδών.
Οι ειδικοί κράτησαν τη γυναίκα στην ίδια κατάσταση, στην οποία βρέθηκε, υπό το φόβο καταστροφής του ευρήματος.
Το έκθεμα θα παρουσιαστεί σε γαλλικό Μουσείο στη Λυών, στα τέλη αυτού του μήνα.
Από το 2012 έχουν βρεθεί περίπου 80 σκελετοί.
ΠΗΓΗ:Πρώτο Θέμα.gr

Πέμπτη, 11 Δεκεμβρίου 2014

ΔΩΡΕΑ ΑΠΟ ΤΗΝ ΑΥΣΤΡΑΛΙΑ : Μία Ακρόπολη από... Lego στο Μουσείο της Ακρόπολης!

Μία διαφορετική Ακρόπολη, κατασκευασμένη εξ ολοκλήρου από... τουβλάκια Lego θα συμπεριληφθεί στα εκθέματα του Μουσείου της Ακρόπολης.
Η πρωτότυπη και... περίτεχνη μακέτα θα φιλοξενείται στο δεύτερο όροφο του μουσείου, όπου βρίσκονται επίσης το εστιατόρειο, η βιβλιοθήκη και πραγματοποιείται μέρος των εκπαιδευτικών προγραμμάτων. Η Ακρόπολη από Lego παρουσιάζεται σε δύο μορφές, έτσι όπως ήταν στον 5ο π.Χ. αιώνα, το Χρυσό Αιώνα του Περικλή, αλλά και έτσι όπως είναι σήμερα.
Για την κατασκευή της χρησιμοποιήθηκαν πάνω από 120.000 τουβλάκια Lego και απαιτήθηκαν πάνω από 300 ώρες δουλειάς, ενώ δημιουργός της είναι ο φημισμένος διεθνώς Ράιαν ΜακΝότ, ο μοναδικός πιστοποιημένος καλλιτέχνη από την εταιρεία που παράγει τα τουβλάκια στο νότιο ημισφαίριο.
Μία Ακρόπολη από... Lego στο Μουσείο της Ακρόπολης! (δείτε τις φωτό)
Ο ΜακΝότ έχει επίσης κατασκευάσει αντίγραφο του Κολοσσαίου με τα δημοφιλή τουβλάκια, ενώ αυτή την περίοδο ετοιμάζει και αναπαράσταση της Πομπηίας. Ωστόσο, η Ακρόπολή του είναι το δημοφιλέστερο «έκθεμά» του στο μουσείο Νίκολσον του Σίδνεϊ, όπου εκτίθεται, με πάνω από 100.000 επισκέπτες.
Σημειώνεται ότι το Μουσείο της Ακρόπολης είχε ζητήσει να τη δανειστεί, προκειμένου να κεντρίσει ακόμη περισσότερο το ενδιαφέρον των μικρών επισκεπτών του, όμως οι Αυστραλοί υπεύθυνοι απόφάσιαν να τη δωρίσουν.
ΗΜΕΡΗΣΙΑ.gr

Τα πρώτα εντυπωσιακά ευρήματα από το ναυάγιο των Αντικυθήρων


Ήταν ένα ή δύο τα πλοία που ναυάγησαν στην περιοχή των Αντικυθήρων; Ήταν ένα τεράστιο πλοίο που μετέφερε σιτηρά για τη σίτιση κατοίκων της Ρώμης; Υπάρχουν κι άλλα θαυμαστά έργα τέχνης ή προηγμένης τεχνολογίας αντικείμενα όπως ο Μηχανισμός των Αντικυθήρων ακόμα κρυμμένα στον βυθό;
Η εξαιρετική επιστημονική παρουσίαση των αποτελεσμάτων και συμπερασμάτων από την πρόσφατη ενάλια έρευνα στην περιοχή των Αντικυθήρων, που πραγματοποιήθηκε σήμερα στην κατάμεστη από κόσμο Βιβλιοθήκη του «Ιδρύματος Αικατερίνης Λασκαρίδη» στο Πασαλιμάνι, μπορεί να μην απάντησε στα παραπάνω. Έδωσε ωστόσο εξαιρετικές πληροφορίες ως προς τα ευρήματα που εντοπίστηκαν, όπως το χάλκινο συμπαγές δόρυ με τη σαυρωτήρα του, μήκους 2,02 μ., το οποίο επειδή ακριβώς ήταν συμπαγές δεν μπορεί να ανήκε σε πολεμιστή επιβάτη του πλοίου, αλλά σε άγαλμα, καθώς και το σχεδόν ακέραιο αγγείο (λάγηνος), που αποτελούσε μέρος του φορτίου του πλοίου, τα οποία παρουσιάστηκαν για πρώτη φορά στο κοινό. Τα ευρήματα αυτά πλαισίωναν επίσης ένα τμήμα μαδεριού από το πέτσωμα του ναυαγίου των Αντικυθήρων, το οποίο είχε βρεθεί παλαιότερα.
Στην εκδήλωση μίλησαν η Αγγελική Σίμωση, προϊσταμένη της Εφορείας Ενάλιων Αρχαιοτήτων, η οποία έκανε κυρίως αναφορά στο ιστορικό των ερευνών από τις αρχές του 20ού αιώνα, ο Θεοτόκης Θεοδούλου, επιστημονικός υπεύθυνος της ανασκαφής από τη διεύθυνση της Εφορείας, ο οποίος παρουσίασε ένα-ένα τα ευρήματα, κάνοντας εύστοχες ερωτήσεις και δίνοντας κάποιες πιθανές απαντήσεις ως προς αυτά, καθώς και ο Μπρένταν Φόλεϊ, αρχαιολόγος, διευθυντής ανασκαφής και ερευνητής του Ωκεανογραφικού Ινστιτούτου Woods Hole των ΗΠΑ, ο οποίος χαρακτήρισε το ναυάγιο ως τον «Τιτανικό της Αρχαιότητας», τόσο εξαιτίας του μεγέθους του όσο κι επειδή έχει τραβήξει τόσο πολύ την παγκόσμια προσοχή.
Την εκδήλωση «άνοιξε» με χαιρετισμό του ο υπουργός Πολιτισμού και Αθλητισμού, Κ. Τασούλας, ο οποίος μεταξύ άλλων χαρακτήρισε τη νέα έρευνα ως «μια από τις πιο πετυχημένες δράσεις του υπουργείου, την οποία έχουμε σκοπό να βοηθήσουμε τα επόμενα τουλάχιστον πέντε χρόνια».
Στο χρονικό των ερευνών του 1900-1901, «που κρύβει συγκλονιστικές στιγμές από τις άοκνες προσπάθειες του μικρού τότε ελληνικού κράτους να ανελκύσει τον θησαυρό του ναυαγίου», τον οποίο εντόπισαν και ανέλκυσαν Σύμιοι σφουγγαράδες, αλλά και στην πρώτη ανασκαφή που πραγματοποιήθηκε στην περιοχή με τη συμβολή του Κουστό και του βαθυσκάφους του, μίλησε μεταξύ άλλων η κ. Σίμωση, κάνοντας μια αναφορά στα εκπληκτικά ευρήματα στην περιοχή του ναυαγίου: Στον Μηχανισμό και στον Έφηβο των Αντικυθήρων, στον ανδριάντα του Φιλοσόφου, με τα χάλκινα τμήματα ποδιών, χεριών και ιματίου που του ανήκουν, στα δύο χάλκινα αγαλματίδια, το ένα πάνω σε διπλή βάση, καθώς, όπως πληροφόρησε στη δική του ομιλία ο κ. Θεοδούλου, έκρυβε μηχανισμό και κουρντιστήρι για την περιστροφή του αγάλματος, τα 36 μαρμάρινα αγάλματα, πολλά από τα οποία αποτελούν αντίγραφα γνωστών έργων της αρχαιότητας (όπως ο Ηρακλής Φαρνέζε), αλλά και πολλά πρωτότυπα που αντικατοπτρίζουν την τέχνη του πρώτου μισού του 1ου αι. π. Χ., τα μοναδικά γυάλινα αντικείμενα, τα υπέροχα χρυσά ενώτια με τους έρωτες, τον θησαυρό αργυρών νομισμάτων, τους αμφορείς και σε πολλά ακόμα.
Στην ακριβή αποτύπωση του χώρου του ναυαγίου, που έγινε το 2014 και αφορά ένα τρισδιάστατο μοντέλο πάνω στο οποίο τοποθετήθηκαν τα ως σήμερα ευρήματα, έκανε λόγο ο κ. Θεοδούλου, που μίλησε μεταξύ άλλων και για το ίδιο το ναυάγιο, μια ρωμαϊκή ολκάς, με πέτσωμα που φτάνει τα 10-11 εκατοστά, «ίσως ένα από τα πιο ισχυρά κελύφη που έχουν διασωθεί από την αρχαιότητα», όπως τόνισε για το πλοίο, για το οποίο έθεσε το εξής ερώτημα: «Πρόκειται για ένα τεράστιο σιταγωγό πλοίο ή ένα πλοίο με ισχυρό σύστημα για τη μεταφορά λίθων».
Η απάντηση μένει να δοθεί, όπως και αν το χάλκινο συμπαγές δόρυ, με τις δύο απολήξεις, προέρχεται από χάλκινο ή λίθινο άγαλμα, εφόσον είναι γνωστό ότι και τα δεύτερα είχαν χάλκινα επιπρόσθετα διακοσμητικά στοιχεία. «Μέχρι στιγμής δεν έχει βρεθεί στο δόρυ σημείο που να ένωνε με άλλο μέταλλο. Μήπως αυτό σημαίνει ότι ήταν από λίθινο άγαλμα;», αναρωτήθηκε ο ομιλητής, ο οποίος αναφέρθηκε και σε ένα ακόμα, φαινομενικά ασήμαντο, εύρημα, που όμως δίνει πολύτιμες πληροφορίες για τη ναυπηγική της εποχής: Ένα κομμάτι διπλωμένο μολύβι το οποίο, όπως είπε, προέρχεται προφανώς από την επιμολύβδωση των υφάλων του σκάφους, που προσέδιδε σταθερότητα στο πλοίο. «Η αρχαιολογία δεν βγάζει συμπεράσματα από τα εντυπωσιακά ευρήματα αλλά από τα ελάχιστα», επεσήμανε. Τέλος, αναφέρθηκε και στο φορτίο ειδών πολυτελείας που περιελάμβανε το πλοίο, όπως δείχνουν δύο τμήματα από ένα ανάκλιντρο που βρέθηκαν στις πρόσφατες έρευνες, ευρήματα σημαντικά και για έναν ακόμα λόγο: «Σύμφωνα με τον Πλίνιο, τέτοιες κλίνες κατασκεύαζαν εργαστήρια στη Δήλο. Ένας από τους προορισμούς από τον οποίο πιθανόν ξεκίνησε αυτό το πλοίο ήταν η Δήλος, η οποία ούσα αφορολόγητη συγκέντρωνε υλικά και αγαθά από πολλά μέρη και ξεκινούσαν από εκεί εμπορικές αποστολές για όλη τη Μεσόγειο», πληροφόρησε.
Πού βρίσκεται το τέταρτο άλογο από το τέθριππο που εντοπίστηκε στον τόπο του ναυαγίου και από το οποίο έχουν ανελκυστεί τα τρία από αυτά; «Χάθηκε κατά τη διάρκεια της ανέλκυσης. Πρέπει να πάμε σε βάθος ως και 160 μ. για να το βρούμε. Ευτυχώς έχουμε το exosuit», δήλωσε από την πλευρά του ο κ. Φόλεϊ, μιλώντας για το εύρημα που αποσπάστηκε από τα σκοινιά στις αρχές του 20ού αιώνα, αλλά και στο υποβρύχιο ρομπότ που μπορεί το περασμένο φθινόπωρο να μην μπόρεσε να κάνει πολλά λόγω καιρού, ωστόσο στις έρευνες του 2015, που θα ξεκινήσουν τον Μάιο, φαίνεται ότι θα έχει πολλές ευκαιρίες δράσης. Ο ίδιος, όπως και οι υπόλοιποι ομιλητές, πιστεύουν ότι θα βρεθούν ακόμα πολλά αντικείμενα και έργα τέχνης. "Ποιος ξέρει πόσοι άλλοι θησαυροί υπάρχουν", αναρωτήθηκε ο κ. Φόλεϊ, κλείνοντας την ενδιαφέρουσα ομιλία του.
Πηγή: ΑΠΕ





Τετάρτη, 10 Δεκεμβρίου 2014

ΧΡΙΣΤΟΥΓΕΝΝΙΑΤΙΚΑ ΤΡΑΓΟΥΔΙΑ ΚΑΘΕ ΜΕΡΑ


Βιβλίο δωρεάν σε ψηφιακή μορφή:Ας μιλήσουμε καθαρά για την Ακροδεξιά

Η Ελληνική Ένωση για τα Δικαιώματα του Ανθρώπου και του Πολίτη, με την υποστήριξη του Ιδρύματος Friedrich Ebert, παρουσιάζει την έκδοση «Επειδή δεν είναι όλοι όπως θέλουν να φαίνονται, Ας μιλήσουμε καθαρά για την Ακροδεξιά».

Το βιβλίο σε κείμενα του Κωστή Παπαϊωάννου και σε εικονογράφηση των Σπύρου Δερβενιώτη, Τάσου Μαραγκού, Αλεξίας Οθωναίου και Θανάση Πέτρου, το οποίο διατίθεται δωρεάν και σε ηλεκτρονική μορφή, απευθύνεται κυρίως στους νέους, μαθητές και φοιτητές, και στους εκπαιδευτικούς για να τους ενημερώσει για το φαινόμενο της ακροδεξιάς.
Η εκρηκτική άνοδος του νεοναζισμού στην Ελλάδα και η διάδοση των ιδεών του φυλετικού και εθνικιστικού μίσους σε μεγάλες ομάδες νέων καθιστούν ιδιαίτερα επίκαιρη την μικρή, χρηστική έκδοση και αναδεικνύουν την ανάγκη ουσιαστικών παρεμβάσεων στον χώρο της εκπαίδευσης.
Το μικρό αυτό βιβλίο λειτουργεί παράλληλα ως ενημερωτικό και ψυχαγωγικό ανάγνωσμα  αλλά και ως εκπαιδευτικό εργαλείο. Περιέχει βασική ορολογία. Ανιχνεύει ακροδεξιά «αποτυπώματα» στον καθημερινό δημόσιο λόγο. Επισημαίνει βασικά στοιχεία της ακροδεξιάς ιδεολογίας.
Αναλύει τις σχέσεις της με την δημοκρατία και τα δικαιώματα. Αφηγείται μια σύντομη ιστορία του φασισμού στην Ευρώπη και της Ακροδεξιάς στην Ελλάδα. «Στήνει» διάλογο με έναν ακροδεξιό αναδεικνύοντας τον αντίλογο στον ακροδεξιό λόγο. Καταγράφει τους στόχους του φυλετικού μίσους και παραθέτει γνωστά και λιγότερο γνωστά σύμβολα της Ακροδεξιάς. Περιλαμβάνει «οδηγίες χρήσης» για την καλύτερη ενημέρωση και την ανάληψη δράσης.
-Και τι με νοιάζει εμένα η Ακροδεξιά;
-Εγώ δεν ασχολούμαι με την πολιτική.
-Τουλάχιστον οι ακροδεξιοί έχουν καθαρά χέρια, δεν κλέβουν.
-Πάντως το σύστημα μόνο αυτούς κυνηγάει.
-Είναι οι μόνοι που τα λένε έξω απ’ τα δόντια.
-Εμένα δεν με έχουν πειράξει ποτέ οι ακροδεξιοί. Άλλοι με πειράζουν.

Πρόκειται για συνηθισμένες φράσεις νέων ανθρώπων σε συζητήσεις σχετικά με την άνοδο της Ακροδεξιάς.  Πώς απαντάμε σε αυτές τις φράσεις; Πώς οπλίζουμε τους νέους απέναντι στο ρατσιστικό και νεοναζιστικό φαινόμενο;
ΔΙΑΒΑΣΤΕ ΕΔΩ

* Το βιβλίο διατίθεται δωρεάν. Σε ηλεκτρονική μορφή είναι διαθέσιμο στις διευθύνσεις www.fes-athens.org και www.hlhr.gr. Για αντίτυπα, επικοινωνήστε με το Ίδρυμα Friedrich Ebert, info@fes-athens.org, και την Ελληνική Ένωση για τα Δικαιώματα του Ανθρώπου, info@hlhr.gr ,
TVXS.GR

Ευγονισμός: Οι Πολιτισμένοι Ευρωπαίοι
 

ΕΘΝΙΚΟ ΑΡΧΑΙΟΛΟΓΙΚΟ ΜΟΥΣΕΙΟ: 14/12/14 ΧΡΙΣΤΟΥΓΕΝΝΙΑΤΙΚΗ ΕΚΔΗΛΩΣΗ ΓΙΑ ΤΑ ΠΑΙΔΙΑ



Την Κυριακή 14 Δεκεμβρίου 2014 , και ώρα 12:00 θα γιορτάσουμε τα Χριστούγεννα στο Εθνικό Αρχαιολογικό Μουσείο με χριστουγεννιάτικες ιστορίες και μύθους από το Δωδεκαήμερο.

Η αφηγήτρια Νίκη Κάπαρη θα παρουσιάσει παραμύθια των Χριστουγέννων και ο μουσικοσυνθέτης Γιάννης Ψειμάδας θα επενδύσει με μουσική και ήχους την αφήγηση. Στο τέλος μικροί και μεγάλοι θα τραγουδήσουμε μαζί κάλαντα από όλη την Ελλάδα. Η εκδήλωση θα γίνει στη μεγάλη αίθουσα του Βωμού, στο ισόγειο του Μουσείου.
Ημερομηνία διεξαγωγής: 14 Δεκεμβρίου 2014

Το πρόγραμμα απευθύνεται σε παιδιά 5-12 χρονών.

Διάρκεια προγράμματος: 60 λεπτά

Ώρα Διεξαγωγής: 12:00-13:00


Το πρόγραμμα παρέχεται δωρεάν. Δεν απαιτείται δήλωση συμμετοχής.


Πληροφορίες: 213214 4891



Κατεβάστε το δελτίο τύπου εδώ...>>
 
 http://www.namuseum.gr/                    

ΞΕΝΑΓΗΣΕΙΣ ΣΤΟ ΜΟΥΣΕΙΟ ΜΠΕΝΑΚΗ

Η Ιστορία μέσα από τα αντικείμενα του Μουσείου Μπενάκη (Κουμπάρη 1). Οι επιμελητές των συλλογών ξεναγούν το κοινό
Οι επιμελητές των ελληνικών συλλογών Μουσείου Μπενάκη, από τον Νοέμβριο του 2014 έως τον Απρίλιο του 2015, κάθε Πέμτπη, περιμένουν το κοινό για να του αφηγηθούν ιστορίες κρυμμένες πίσω από τις σύντομες λεζάντες της έκθεσης, να φωτίσουν απορίες, να μοιραστούν μαζί του τη χαρά ενός «ταξιδιού» που ξεκινά την αυγή της προϊστορίας και καταλήγει στον 20ο αιώνα.

Στο ΚΕΝΤΡΙΚΟ ΚΤΗΡΙΟ θα πραγματοποιούνται κάθε Πέμπτη (ώρα 16.00 με 17.00), κατανεμημένες για το διάστημα Νοέμβριος 2014 - Απρίλιος 2015 ως εξής:

Ξενάγηση στις Προϊστορικές, Αρχαίες Ελληνικές και Ρωμαϊκές Συλλογές από την επιμελήτρια Ειρήνη Παπαγεωργίου06/11/2014, 04/12/2014, 08/01/2015, 05/02/2015, 05/03/2015, 02/04/2015

Ξενάγηση στις Βυζαντινές Συλλογές την επιμελήτρια Αναστασία Δρανδάκη και την Μάρα Βερύκοκου13/11/2014, 15/01/2015, 12/03/2015

Ξενάγηση στη Συλλογή Βυζαντινών και Μεταβυζαντινών εικόνων από τις επιμελήτριες Αναστασία Δρανδράκη και την Πανωραία Μπενάτου
11/12/2014, 12/02/2015, 23/04/2015

Ξενάγηση στις συλλογές Νεοελληνικού Πολιτισμού από την επιμελήτρια Ξένια Πολίτου 20/11/2014, 18/12/2014**, 22/01/2015, 19/02/2015, 19/03/2015, 23/04/2015**

Ξενάγηση στις συλλογές Ιστορικών Κειμηλιών από τον υπεύθυνο των Ιστορικών Αρχείων
Τάσο Σακελλαρόπουλο 27/11/2014, 18/12/2014, 29/01/2015, 26/02/2015, 26/03/2015, 30/4/2015

(**) Την Πέμπτη 18/12/2014 και 23/04/2015 οι ξεναγήσεις θα πραγματοποιηθούν 17:30-18:30.
ΔΗΛΩΣΕΙΣ ΣΥΜΜΕΤΟΧΗΣ στο τηλέφωνο 210 3671 015, Δευτέρα – Πέμπτη, 10.00 – 14.00.

Only a quarter of Britons think United Kingdom should keep Elgin Marbles: Poll

Visitors look at the sculpture of the Greek river god Ilissos at the State Hermitage Museum on December 5, 2014 in St. Petersburg. Part of the "Elgin Marbles", named after British diplomat Lord Elgin who took them from Greece's in 1803, has left Britain for the first time since they were taken from the Parthenon, on loan to a Russian museum. AFP PHOTO/OLGA MALTSEVA.LONDON (AFP).- Only a quarter of Britons believe that the Elgin Marbles, the ancient sculptures that once decorated the Parthenon temple in Athens, should remain in London's British Museum, according to a poll published Tuesday.

Half of the respondents to the YouGov survey published in the Times said the artefacts, also known as the Parthenon Marbles, should be returned to Greece, with a quarter undecided.

But a slim majority backed the museum's controversial decision to loan the works, which were taken from the Parthenon by British diplomat Lord Elgin in 1803, to Russia's State Hermitage Museum.

Thirty-nine percent believed it was the right decision, against 37 who were opposed.

The sculpture of the Greek river god Ilissos, a headless, reclining male figure, will be displayed in Russia's second city of Saint Petersburg until January 18. 

It is the first time one of the sculptures has left their British home and marks the museum's 250th anniversary.

The chairman of the British Museum's trustees, Richard Lambert, said it was the institution's "duty" to allow people "in as many countries as possible to share in their common inheritance".

For three decades, Greece has called for the return of the sculptures, which decorated the Acropolis of Athens for more than 2,000 years.

Elgin insisted he had permission to take the works from the Ottoman Empire, which ruled Greece at the time.

artdaily.org

Τρίτη, 9 Δεκεμβρίου 2014

ΧΡΙΣΤΟΥΓΕΝΝΙΑΤΙΚΑ ΤΡΑΓΟΥΔΙΑ ΚΑΘΕ ΜΕΡΑ


Σύμφωνα με νέα δημοσκόπηση το 50% των βρετανών λένε «ναι» στην επιστροφή των Γλυπτών στην Ελλάδα

Από αυτά που μας πήραν            photo george xiros
Αθήνα
Μόλις το 26% των Βρετανών θεωρεί ότι είναι δικαιολογημένο τα γλυπτά που κοσμούσαν στην αρχαιότητα τον Παρθενώνα να παραμένουν αυτή τη στιγμή στη Βρετανία, σύμφωνα με μια δημοσκόπηση που δημοσιεύτηκε την Τρίτη και που ενισχύει την θέση της Αθήνας, η οποία ζητάει την επιστροφή τους στην Ελλάδα. Σχεδόν οι μισοί Βρετανοί πιστεύουν ότι τα Γλυπτά πρέπει να επιστραφούν στην Ελλάδα.
Σχεδόν το 50% των ερωτηθέντων (το 49%) πιστεύει ότι τα γλυπτά πρέπει να επιστραφούν στην Ελλάδα.
Το 24% δεν εκφράζει γνώμη, όπως καταδεικνύει η δημοσκόπηση αυτή που διεξήγαγε το ινστιτούτο YouGov σε δείγμα 1.589 προσώπων το διάστημα μεταξύ 7ης και 8ης Δεκεμβρίου για λογαριασμό της εφημερίδας The Times.
Η δημοσκόπηση αυτή διενεργήθηκε λίγες ημέρες αφότου το Βρετανικό Μουσείο δάνεισε στο μουσείο Ερμιτάζ της Ρωσίας ένα άγαλμα από τα γλυπτά του Παρθενώνα, το άγαλμα του θεού Ιλισσού, μια κίνηση που προκάλεσε την οργή της ελληνικής κυβέρνησης.
Στο σχετικό ερώτημα που τέθηκε στη δημοσκόπηση, το 39% των ερωτηθέντων εξέφρασε την εκτίμηση ότι η ενέργεια αυτή είναι δικαιολογημένη έναντι του 37% που θεωρεί ότι δεν είναι.
Αντιθέτως, γενικότερα για το θέμα του δανεισμού των εκθεμάτων που εκτίθενται στα βρετανικά μουσεία σε άλλα μουσεία σε ολόκληρο τον κόσμο οι ερωτηθέντες δήλωσαν ότι τάσσονται υπέρ σε ποσοστό 57% έναντι 25% που τάσσονται κατά με το επιχείρημα ότι θα μπορούσαν να προκληθούν ζημιές στα Γλυπτά.
Newsroom ΔΟΛ, με πληροφορίες από ΑΠΕ/Γαλλικό

Δευτέρα, 8 Δεκεμβρίου 2014

ΧΡΙΣΤΟΥΓΕΝΝΙΑΤΙΚΑ ΤΡΑΓΟΥΔΙΑ ΚΑΘΕ ΜΕΡΑ


ΜΕΓΑΡΟ ΜΟΥΣΙΚΗΣ:Ο γύρος του κόσμου σε 80 μέρες

13,20,22,23,26,27,29 ΔΕΚΕΜΒΡΙΟΥ 2014/15:00
30 ΔΕΚΕΜΒΡΙΟΥ 2014/14:00
7,14,21,28
ΔΕΚΕΜΒΡΙΟΥ 2014/11:30


ΤΟ ΜΕΓΑΡΟ ΤΩΝ ΠΑΙΔΙΩΝ - ΠΑΙΔΙΚΟ ΘΕΑΜΑ
Μουσικοθεατρική παράσταση
Μια συναρπαστική θεατρική περιπέτεια για μικρούς και μεγάλους ταξιδιώτες
Το θρυλικό έργο του Ιουλίου Βερν ανεβαίνει στην παιδική σκηνή του Μεγάρου και
μεταμορφώνεται σε ένα περιπετειώδες ταξίδι με δράση, χιούμορ, ζωντανή μουσική και
διαδραστικές βιντεοπροβολές.
Σκηνοθεσία: Τατιάνα Λύγαρη (αφιλοκερδής συμμετοχή)
Θεατρική διασκευή: Γιώργος Γαλίτης
Σκηνικά - κοστούμια: Γιάννης Μετζικώφ
Μουσική: Μηνάς Ι. Αλεξιάδης
Μουσική διδασκαλία: Άλκηστις Ραυτοπούλου
Video design: Σπύρος Ρασιδάκης
Χορογραφία: Πέπη Ζαχαροπούλου
Φωτισμοί: Σάκης Μπιρμπίλης
Συμμετέχουν οι ηθοποιοί:
Τίνα Γιωτοπούλου, Δημήτρης Διακοσάββας, Γιάννης Διαμαντής,
Παναγιώτης Κλίνης, Γιώργος Κοψιδάς, Λάμπρος Παπαγεωργίου,
Πάνος Παπαγεωργόπουλος, Στέφη Πουλοπούλου, Σαμψών Φύτρος

Το μουσικό συγκρότημα Vice Versa:
Άλκηστις Ραυτοπούλου, Φώτης Μυλωνάς, Σωκράτης Γανιάρης και
ο μουσικός Απόστολος Θεοδοσίου
Η παράσταση θα παίζεται κάθε Σαββατοκύριακο μέχρι τον Απρίλιο

Ειδικές κρατήσεις εισιτηρίων για σχολεία
Πληροφορίες στα τηλ.: 210.86.68.572 & 210.86.58.902
Τηλέφωνο & φαξ: 210.86.65.144 


http://www.megaron.gr/default.asp?pid=5&la=1&evID=2274
 

ΜΕΓΑΡΟ ΜΟΥΣΙΚΗΣ:Σβετλάνα Ζαχάροβα, Χριστουγεννιάτικο Γκαλά

11,12,13 ΔΕΚΕΜΒΡΙΟΥ 2014/20:30


«Svetlana and her friends»
Τα φετινά Χριστούγεννα η Σβετλάνα Ζαχάροβα, “Prima assoluta ballerina” των Μπολσόι, φωτίζει με το υπέρλαμπρο άστρο της το γιορτινό ουρανό της πόλης μας με τρεις μοναδικές παραστάσεις στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών.
Ένα εκπληκτικό Γκαλά Χορού που συνδυάζει κλασικό και σύγχρονο ρεπερτόριο, από όπου δεν λείπουν κομμάτια από σημαντικά έργα του κλασικού μπαλέτου που σφράγισε με την ερμηνεία της η Ζαχάροβα, εκτοξεύοντας τη φήμη της σε όλο τον κόσμο.
Μαζί της, οκτώ ακόμη σούπερ σταρ, όπως οι πρώτοι χορευτές των Μπολσόι Μιχαήλ Λομπούχιν, Αντρέι Μερκούριεφ και Αναστασία Στασκέβιτς, ο πρώτος χορευτής και χορογράφος της Nafas Dance Company Patrick De Bana και οι μεγάλοι σολίστ του Στανισλάφσκι Άννα Ολ, Σεμιόν Βέλιτσκο, Τατιάνα Μπολότοβα και Ντμίτρι Ζαγκρέμπιν.
Χορογραφίες των Μ. Πετιπά, Μ. Φοκίν, Γ. Γκριγκορόβιτς, M. Hiroyama,
P. De Bana, J. Kylián,
κ.ά.
Μουσική: J.S. Bach, W.A. Mozart, G.F. Handel, C. Saint-Saëns, T. Albinoni,
C. Pugni, Π.Ι. Τσαϊκόφσκι, Σ. Ραχμάνινοφ
κ.ά.
«Ζωντανός θρύλος», «Ντίβα», «Superstar», «Τσαρίνα του κλασικού μπαλέτου». Υπερθετικοί χαρακτηρισμοί που φαντάζουν φτωχοί, από τη στιγμή που τα Μπολσόι την ανακήρυξαν «Ζαχάροβα – η απόλυτη μπαλαρίνα» παραλείποντας το μικρό της όνομα, όπως παλιότερα με την Πάβλοβα και την Ουλάνοβα.
Η Σβετλάνα Ζαχάροβα, κορυφαία σήμερα χορεύτρια στον κόσμο, με τον τίτλο Καλλιτέχνις του Λαού της Ρωσίας – ύψιστη τιμή στην πατρίδα της – αποτελεί «το μήλον της έριδος» για τα μεγαλύτερα μπαλέτα του κόσμου, αφού η Σκάλα του Μιλάνου, η Όπερα του Παρισιού, το New York City Ballet, το Tokyo Ballet, η Όπερα της Ρώμης ανταγωνίζονται σκληρά για το ποιο θα την καλέσει πρώτο. Τα φετινά Χριστούγεννα όμως η μεγάλη ντίβα του χορού επέλεξε την Αθήνα για να προσφέρει την υψηλή τέχνη της στο ελληνικό κοινό, σε τρεις παραστάσεις στο Μέγαρο Μουσικής.

Οργάνωση - Παραγωγή: ΛΑΒΡΥΣ
 

Ξύπνησε μετά από εννιά χρόνια το New Horizons της NASA

Μετά από ένα ταξίδι περίπου εννιά ετών και τριών δισεκατομμυρίων μιλίων που αποτελεί τη μεγαλύτερη απόσταση που έχει διανύσει διαστημική αποστολή για να φτάσει στον βασικό προορισμό της, το New Horizons της NASA «ξύπνησε» από τη «νάρκη» του στις 6 Δεκεμβρίου, για την πολυαναμενόμενη συνάντησή του με το σύστημα του Πλούτωνα.



Όπως αναφέρεται σε ανακοίνωση της NASA, οι χειριστές στο Johns Hopkins University Applied Physics Laboratory στο Laurel επιβεβαίωσαν ότι το σκάφος, ακολουθώντας προγραμματισμένες εντολές, μετέβη από κατάσταση «νάρκης» σε ενεργό mode.

Ταξιδεύοντας με την ταχύτητα του φωτός, τα ραδιοσήματα του New Horizons, που βρίσκεται περίπου 4,6 δισεκατομμύρια χιλιόμετρα από τη Γη και «μόλις» πάνω από 260 εκατομμύρια χιλιόμετρα από τον Πλούτωνα, χρειάστηκαν τέσσερις ώρες  και 26 λεπτά για να φτάσουν στον σταθμό του Deep Space Network της NASA στην Καμπέρα της Αυστραλίας.

Από την εκτόξευσή του στις 19 Ιανουαρίου  2006, το New Horizons έχει περάσει 1.875 ημέρες (περίπου τα 2/3 του συνολικού χρόνου πτήσης του) σε «νάρκη». Οι 18 περίοδοι «νάρκης» του, από τα μέσα του 2007 ως τα τέλη του 2014, κυμαίνονταν από 36 έως 202 ημέρες. Η «νάρκη» χρησιμοποιήθηκε για την αποφυγή φθοράς στα εξαρτήματα του διαστημοπλοίου και τη μείωση του κινδύνου εμφάνισης προβλημάτων στα συστήματα.

«Από τεχνικής πλευράς, αυτό ήταν ρουτίνα, από τη στιγμή που το “ξύπνημα” είναι μια διαδικασία που είχαμε κάνει πολλές φορές στο παρελθόν» εξηγεί ο Γκλεν Φάουντεν, υπεύθυνος προγράμματος του New Horizons στο APL. «Συμβολικά ωστόσο, είναι μεγάλη υπόθεση. Σημαίνει την έναρξη των επιχειρήσεών μας πριν τη “συνάντηση”».

Η ομάδα του New Horizons θα περάσει τις επόμενες  εβδομάδες ελέγχοντας το σκάφος, διασφαλίζοντας ότι τα συστήματα και τα επιστημονικά του όργανα λειτουργούν σωστά. Επίσης θα συνεχίσει τη δημιουργία και τη δοκιμή των ακολουθιών εντολών που θα καθοδηγήσουν το διαστημόπλοιο κατά την πτήση του και την «αναγνώριση» του συστήματος του Πλούτωνα. Με ένα επιστημονικό «οπλοστάσιο» επτά οργάνων, η παρατήρηση του συστήματος αναμένεται να αρχίσει στις 15 Ιανουαρίου. Το σκάφος θα πλησιάσει πιο κοντά στον Πλούτωνα στις 14 Ιουλίου.
tvxs.gr

Κυριακή, 7 Δεκεμβρίου 2014

Η ΤΕΧΝΗ ΣΤΟΝ ΚΟΣΜΟ


Ουίλιαμ Μπλέικ: μαθητευόμενος και δάσκαλος
Ζωγράφος, χαράκτης, συγγραφέας ποιητικών έργων με μυστικιστικό, προφητικό περιεχόμενο, ο Ουίλιαμ Μπλέικ (1757-1827) είναι από τους δημοφιλέστερους Αγγλους καλλιτέχνες, παρότι στην εποχή του οι ανατρεπτικές ιδέες του είχαν προκαλέσει σφοδρές επικρίσεις. Ο μυστηριακός χαρακτήρας μεγάλου μέρους του έργου του, που προσφέρεται σε διαφορετικές ερμηνείες, έχει συμβάλει στη διαχρονική γοητεία του, όπως και οι εντυπωσιακές τεχνικές καινοτομίες του στο πεδίο της χαρακτικής και της εικονογράφησης. Η έκθεση «William Blake: Apprentice and Master», που εγκαινιάστηκε την περασμένη Τετάρτη στο Ashmolean Museum της Οξφόρδης, τον παρακολουθεί από τα εφηβικά του χρόνια, όταν μαθήτευσε κοντά στον επιφανή χαράκτη Τζέιμς Μπασάιρ, μέχρι την καλλιτεχνική του ωριμότητα, όταν ο ίδιος δίδασκε νεότερους καλλιτέχνες. Στα εκθέματα περιλαμβάνονται φημισμένα χαρακτικά του, σχέδια, πίνακες, εικονογραφημένα χειρόγραφα και έντυπα με ποιήματά του.

ΜΑΔΡΙΤΗ
ΕΚΘΕΣΕΙΣ
Museo Thyssen-Bornemisza
www.museothyssen.org
«Αμερικανικός ιμπρεσιονισμός». Το 1886 παρουσιάστηκε η πρώτη έκθεση Γάλλων ιμπρεσιονιστών ζωγράφων στη Νέα Υόρκη, οργανωμένη από τον έμπορο τέχνης και συλλέκτη Ντιράν Ρουέλ. Αν και Αμερικανοί καλλιτέχνες, όπως η Μέρι Κάσατ και ο Τζον Σίνγκερ Σάρτζεντ, είχαν ήδη ταξιδέψει στη Γαλλία και είχαν συνδεθεί με ζωγράφους όπως ο Ντεγκά και ο Μονέ, η έκθεση εκείνη αποτέλεσε την αφετηρία ευρύτερης επιρροής του ιμπρεσιονισμού στις ΗΠΑ, ωθώντας πολλούς καλλιτέχνες να χρησιμοποιήσουν τις γοργές πινελιές, τα φωτεινά χρώματα και τα θέματα από την καθημερινή ζωή που χαρακτήριζαν το ιμπρεσιονιστικό κίνημα. Η έκθεση περιλαμβάνει περίπου 80 έργα, μέσα από τα οποία μπορεί κανείς να παρακολουθήσει πώς ανακάλυψαν τον ιμπρεσιονισμό οι Αμερικανοί ζωγράφοι τα τελευταία χρόνια του 19ου αιώνα και πώς εξελίχθηκε το ρεύμα αυτό στις αρχές του 20ού. Ανάμεσα στους καλλιτέχνες που αντιπροσωπεύονται στην έκθεση είναι η Μέρι Κάσατ, ο Τζον Σίνγκερ Σάρτζεντ, ο Θίοντορ Ρόμπινσον, ο Τζον Λέσλι Μπρεκ, ο Τσάιλντ Χάσαμ και ο Ουίλιαμ Μέριτ Τσέιζ (εδώ ο πίνακάς του «Στην παραλία»), ενώ παρουσιάζονται επίσης έργα Γάλλων ιμπρεσιονιστών. Εως την 1η Φεβρουαρίου.

Museo del Prado
www.museodelprado.es


«Goya en Madrid». Η έκθεση φωτίζει μια λιγότερο γνωστή πλευρά του έργου του Φρανθίσκο Γκόγια (1746-1828), εστιάζοντας στην πρώιμη περίοδο της σταδιοδρομίας του μεγάλου Ισπανού ζωγράφου, όταν ακόμη δεν είχε κερδίσει τη φήμη που απέκτησε αργότερα. Το 1775 ο Γκόγια πήγε στη Μαδρίτη και ανέλαβε να φιλοτεχνήσει προσχέδια για ταπισερί του Βασιλικού Ταπητουργείου, που προορίζονταν για τις βασιλικές κατοικίες. Οι συνθέσεις που δημιούργησε, εικόνες με ευφάνταστη θεματολογία, χρωματική πληρότητα και σχεδιαστική ακρίβεια, θεωρούνται έργα τέχνης με αυτόνομη αξία και έπαιξαν σημαντικό ρόλο στην ανοδική πορεία του καλλιτέχνη. Στις εικόνες αυτές ο Γκόγια θέλησε να αντικατοπτρίσει τις διαφορετικές πλευρές της ζωής των απλών ανθρώπων, σε μια σειρά σκηνών όπου πρωταγωνιστούν άλλοτε η χαρά, η διασκέδαση και το παιχνίδι (εδώ η «Τυφλόμυγα»), άλλοτε η ερωτική επιθυμία, η βία, η θλίψη και η απογοήτευση. Μαζί με τα «προσχέδια», τα οποία προετοίμασαν τον ζωγράφο για τη μετέπειτα θριαμβευτική πορεία του, η έκθεση παρουσιάζει και ορισμένα μεταγενέστερα έργα του καθώς και έργα συγκαιρινών του και παλαιότερων καλλιτεχνών των οποίων το έργο θαύμαζε. Εως τις 3 Μαΐου.

ΜΠΟΥΕΝΟΣ ΑΪΡΕΣ
ΕΚΘΕΣΗ
Museo Nacional de Bellas Artes
www.mnba.gov.ar


«La seduccion fatal: Imaginarios eroticos del siglo XIX». Η έκθεση εστιάζει στις διαφορετικές εκφράσεις του ερωτισμού στο εικαστικό τοπίο του 19ου αιώνα, παρουσιάζοντας έργα με την υπογραφή καλλιτεχνών από την Ευρώπη, την Αργεντινή και την Ουρουγουάη. Διοργανωμένη σε ενότητες («Γυμνό», «Ερωτισμός και βία», «Εκσταση», «Ηδονοβλεψία και παρέκκλιση», «Γόησσες, μοιραίες γυναίκες και μοντέρνες μούσες») η έκθεση περιλαμβάνει περίπου 65 έργα, τα οποία αναδεικνύουν τον τρόπο που εκφράστηκε η ερωτική επιθυμία (κατά κύριο λόγο, βέβαια, με τη γυναίκα ως αντικείμενο του ανδρικού πόθου) σε συνάρτηση με τις εξελίξεις στο ιδεολογικό, κοινωνικό και πολιτικό πεδίο. Εκτίθενται επίσης φωτογραφίες, διαφημιστικές αφίσες και εικονογραφημένα έντυπα, που δείχνουν πώς οι δημόσιες απεικονίσεις του γυμνού επηρέασαν την καλλιτεχνική αισθητική κατά τη διαδρομή από τα μέσα του 19ου αιώνα έως τις αρχές του 20ού. Ανάμεσα στους καλλιτέχνες που αντιπροσωπεύονται στην έκθεση είναι ο Μανέ, ο Ροντέν, ο Λεφέμπρ, οι Αργεντινοί Πριλιδιάνο Πεϊρεντόν και Εδουάρδο Σίβορι (εδώ ο πίνακάς του «Το ξύπνημα της υπηρέτριας», 1887), καθώς και ο Ουρουγουανός Χουάν Μανουέλ Μπλάνες. Ως την 1η Μαρτίου.

ΝΕΑ ΥΟΡΚΗ
ΕΚΘΕΣΗ
Metropolitan Museum
www.metmuseum.org


«Assyria to Iberia at the Dawn of the Classical Age». Στο απόγειο της ακμής της, τον όγδοο και έβδομο αιώνα π.Χ., η ασσυριακή αυτοκρατορία ήταν η κυρίαρχη δύναμη στην αρχαία Εγγύς Ανατολή, με επιρροή που εκτεινόταν από την Ασσυρία (το σημερινό βόρειο Ιράκ) μέχρι τη Μεσόγειο. Καθώς η αυτοκρατορία επεκτεινόταν, οι φοινικικές πόλεις - κράτη που γειτνίαζαν επικίνδυνα με τα ασσυριακά εδάφη αναγκάστηκαν να ενισχύσουν τα θαλάσσια εμπορικά τους δίκτυα προς τη Δύση. Οι εμπορικές συνδέσεις που δημιουργήθηκαν έτσι ανάμεσα στα παράλια της Εγγύς Ανατολής, στη βόρεια ακτή της Αφρικής και τη νότια ακτή της Ευρώπης μέχρι τα Στενά του Γιβραλτάρ και ακόμα πιο πέρα, στον Ατλαντικό, έγιναν δίοδοι ανταλλαγής για πρώτες ύλες, χειροτεχνήματα, εικόνες και ιδέες σε όλη τη Μεσόγειο. Παρουσιάζοντας πάνω από 250 έργα τέχνης προερχόμενα από μεγάλες μουσειακές συλλογές από την Ευρώπη, τη Μέση Ανατολή, τη Βόρεια Αφρική και τις ΗΠΑ, η έκθεση «Από την Ασσυρία έως την Ιβηρική στην αυγή της κλασικής εποχής» αναδεικνύει τη σημασία αυτής της αλληλεπίδρασης στη διαμόρφωση των καλλιτεχνικών παραδόσεων που αναπτύχθηκαν στην ευρύτερη περιοχή της Μεσογείου. Εως τις 4 Ιανουαρίου.

ΠΑΡΙΣΙ
ΘΕΑΤΡΟ
Cartoucherie
www.theatre-du-soleil.fr


«Macbeth». Στο παλιό εργοστάσιο πυρομαχικών της Βενσέν, στα ανατολικά προάστια του Παρισιού, το Θέατρο του Ηλιου παρουσιάζει τον «Μάκβεθ» σε μετάφραση και σκηνοθεσία της Αριάν Μνουσκίν. Η παράσταση, που διαρκεί τέσσερις ώρες, είναι κατά γενική ομολογία συναρπαστική, με εντυπωσιακά σκηνικά και συνολικά 45 ηθοποιούς. Η σαιξπηρική τραγωδία έχει μεταφερθεί σε μια (ιστορικά αόριστη) σύγχρονη εποχή, όπου ο Μάκβεθ εμφανίζεται σαν νικηφόρος στρατηγός ο οποίος, ενώ στην αρχή απολαμβάνει τους καρπούς της δόξας μαζί με τη συμβία του (σε εύθυμες σκηνές συμποσίων με μουσική υπόκρουση τραγούδια του Ντιν Μάρτιν), κατρακυλάει σιγά σιγά σε έναν κατήφορο προδοσίας, δολοφονιών και τυραννίας. Η κριτική έχει επιφυλάξει γενικά ευνοϊκή υποδοχή στην παράσταση, υπογραμμίζοντας ότι είναι μια επιτυχημένη απόπειρα της Μνούσκιν στο χολιγουντιανού τύπου επικό υπερθέαμα και επαινώντας τις ερμηνείες των πρωταγωνιστών, του Σερζ Νικολάι (Μάκβεθ) και της Νιρουπάμα Νιτιαναντάν (Λαίδη Μάκβεθ). Εως την 1η Μαρτίου.
ΠΗΓΗ: Η ΚΑΘΗΜΕΡΙΝΗ

 

ΧΡΙΣΤΟΥΓΕΝΝΙΑΤΙΚΑ ΤΡΑΓΟΥΔΙΑ ΚΑΘΕ ΜΕΡΑ (2014)


Αποκαθίσταται το αρχαίο θέατρο των Δελφών

Το χρονοδιάγραμμα προβλέπει την ολοκλήρωσή του την άνοιξη του 2017

Αθήνα 
Κοντά στην αποκατάσταση βρίσκονται τα αναλήμματα, το κοίλο και οι ορθοστάτες της ορχήστρας του αρχαίου θεάτρου των Δελφών. Το έργο θα χρηματοδοτηθεί από την Περιφέρεια Στερεάς Ελλάδας με 1,7 εκατ. ευρώ και το αρχικό χρονοδιάγραμμα προβλέπει την ολοκλήρωσή του την άνοιξη του 2017.

Η αποκατάσταση του αρχαίου θεάτρου -που θα υλοποιηθεί από την Ι' Εφορεία Προϊστορικών και Κλασικών Αρχαιοτήτων, απολογιστικά και με αυτεπιστασία- περιλαμβάνει:

  • Εργασίες πεδίου (ανασκαφικές διερευνήσεις στις απογυμνωμένες περιοχές του κοίλου και στην περιοχή περί το βόρειο ανάλημμα, απομάκρυνση επιχώσεων, τμηματικές ή συνολικές αποσυναρμολογήσεις νεότερων αργολιθοδομών, διαμορφώσεις, αποψιλώσεις, αποχωματώσεις, επιχωματώσεις).
  • Μετακίνηση, μελέτη και αποτύπωση των διάσπαρτων αρχιτεκτονικών μελών από τα αναλήμματα, το κοίλο και την σκηνή, καθώς και ταύτιση και ένταξή τους στη σχεδιαστική αποκατάσταση του κοίλου.
  • Εκπόνηση εξειδικευμένων μελετών στο πλαίσιο επικαιροποίησης και συμπλήρωσης του φακέλου του έργου (μελέτη εργοταξίου, γεωτεχνική διερεύνηση και μελέτη, επικαιροποίηση μελέτης σύνθεσης κονιαμάτων, ενεμάτων και τεχνητού λίθου, μελέτη εφαρμογής για την αποκατάσταση των αναλημμάτων του θεάτρου, μελέτη συγκόλλησης αρχιτεκτονικών μελών, μελέτη απορροής όμβριων υδάτων θεάτρου και βόρειου πρανούς).
  • Προμήθεια νέων λίθων
  • Αποκατάσταση αναλημμάτων (παρόδων, πλευρικά και βόρειο ανάλημμα).
  • Αποκατάσταση του κοίλου (καθαιρέσεις σύγχρονων αργολιθοδομών, αποσυναρμολογήσεις, συγκολλήσεις, ανατάξεις, συμπληρώσεις με αρχαίο και νέο υλικό, διαμορφώσεις απογυμνωμένων περιοχών του κοίλου, συμπλήρωση διαζώματος, αποκατάσταση υπόβασης εδωλίων, συμπλήρωση πλακών επίστεψης ποδίου κάτω κοίλου, κάλυψη και επίχωση δυτικού αγωγού του κοίλου)
  • Αποκατάσταση των ορθοστατών της ορχήστρας και καθαρισμός του περιμετρικού αγωγού.
  • Εργασίες αποστράγγισης στο θέατρο και το βόρειο πρανές του κοίλου.
Η σύμβαση μεταξύ ΥΠΠΟΑ και Περιφέρειας υπεγράφη στις 20 Οκτωβρίου και αφού είχε προηγηθεί η ανάθεση της σχετικής μελέτης από το σωματείο «Διάζωμα» -στις 24 Μαρτίου 2011- στους μελετητές Ελένη Άννα Χλέπα και Κωνσταντίνο Παπαντωνόπουλο.
Σύμφωνα με το Διάζωμα, η ανάθεση της παροχής υπηρεσίας για την επίβλεψη του έργου θα υλοποιηθεί από τη Διεύθυνση Αναστήλωσης Αρχαίων Μνημείων της Γενικής Διεύθυνσης Αναστήλωσης Μουσείων και Τεχνικών Έργων, κατόπιν διενέργειας δημόσιου ανοικτού διαγωνισμού και ανάθεσης σύμβασης για την παροχή υπηρεσίας σύμφωνα με την κείμενη νομοθεσία.
Τέλος, να σημειωθεί πως για το σχεδιασμό και την εκτέλεση των προβλεπόμενων ήπιων επεμβάσεων, απαιτείται η συγκρότηση διεπιστημονικής ομάδας, η οποία θα εκπονήσει σειρά μελετών και εργασιών.



ΠΗΓΗ: ΤΟ ΒΗΜΑ

Κύπρος: Στο φως επιγραφή με στίχους από τους ψαλμούς του Δαυίδ

 Η ανασκαφή κατά την οποία έχουν βρεθεί δύο ναοί πραγματοποιείται από το 2007

Σημαντική επιδαπέδια επιγραφή με δύο στίχους από τους ψαλμούς του Δαυίδ έφερε στο φως η ανασκαφή που πραγματοποιεί, από το 2007, το Τμήμα Αρχαιοτήτων Κύπρου στη θέση Καταλύματα των Πλακωτών Ακρωτηρίου, στη Λεμεσό.
Ο ένας στίχος στην επιγραφή είναι: «Αύτη η πύλη Κυρίου, δίκαιοι εισελεύσονται εν αυτή» (Αυτή είναι η πύλη του ναού του Κυρίου και μόνον δίκαιοι και ενάρετοι έχουν το δικαίωμα να διέλθουν δι' αυτής προς τον ναόν –Ψαλμός 117). Στη σημερινή λειτουργική τάξη, ο στίχος αυτός προηγείται του «Σώσον ημάς Υιέ Θεού ο αναστάς εκ νεκρών, ψάλλοντάς Σοι Αλληλούια» που ψάλλεται κατά την εορτή των Εισοδείων της Θεοτόκου.
Στην ίδια επιγραφή υπάρχει και ο στίχος «Ευλογητός Κύριος ο Θεός του Ισραήλ από του αιώνος και εις τον αιώνα. Γένοιτο, γένοιτο» από το 40ό ψαλμό του Δαυίδ.
Στο παρελθόν, η ανασκαφή έφερε στο φως τα ερείπια ενός συμπλέγματος από δύο ναούς (οικοδόμημα Α και Β). Τώρα, με βάση την επιγραφή, εκτιμάται ότι ο δεύτερος ναός (οικοδόμημα Β) μπορεί να ήταν αφιερωμένος στα Εισόδια της Θεοτόκου.
Σύμφωνα με το Τμήμα Αρχαιοτήτων Κύπρου, τα δύο εκκλησιαστικά οικοδομήματα, η διάταξη, οι μέχρι σήμερα επιγραφές, αλλά και τα ευρήματα συνθέτουν ένα σύνολο-σύμπλεγμα ιδιαίτερα σημαντικό όχι μόνο για την ιστορία και την αρχαιολογία της Κύπρου, αλλά και για τη μελέτη των διεργασιών μετεξέλιξης της λειτουργικής τάξης κατά τον 7ο αιώνα.
Η ανασκαφή τα δύο τελευταία χρόνια (2013-2014) έχει επικεντρωθεί στη διερεύνηση του Οικοδομήματος Β’. Έχει ήδη ολοκληρωθεί η αποκάλυψη εξάστυλου προπύλου, σε επαφή με την ανατολική στοά του αιθρίου της πτέρυγας και το δυτικότερο τμήμα του οικοδομήματος, το οποίο έχει συνολικό πλάτος 20μ. και διαχωρίζεται σε τρία κλίτη. Το συνολικό μήκος του ναού, συμπεριλαμβανομένου και του προπύλου, εκτιμάται ότι ξεπερνά τα 47 μέτρα.
Σε αντίθεση με το Οικοδόμημα Α’ (μία τρίκλιτη βασιλική με εγκάρσιο κλίτος ), το οποίο διέσωζε σε πολύ καλή κατάσταση ψηφιδωτό επιδαπέδιο διάκοσμο σε όλη του την έκταση, στον ναό του Οικοδομήματος Β’ η ψηφιδωτή επιδαπέδια διακόσμηση κάλυπτε μόνο το κεντρικό και το νότιο κλίτος και δεν έχει διασωθεί παρά μόνο αποσπασματικά. Το βόρειο κλίτος φέρει δάπεδο από κυπριακό γυψομάρμαρο.
Ανάμεσα στα ευρήματα, συγκαταλέγονται πολυάριθμα θραύσματα από μαρμάρινα αρχιτεκτονικά μέλη (κίονες, κορινθιακά κιονόκρανα), αλλά και ασβεστολιθικά, κυρίως θραύσματα από επιστέψεις οριζόντιου επιστυλίου από το οποίο βρέθηκαν αρκετά ακέραια μέλη, διακοσμημένα με ανάγλυφα φύλλα άκανθα, θραύσματα από διάτρητα μεσοκιόνια διαφράγματα, ή διαφράγματα παραθύρων, τράπεζες από εισηγμένα πολυτελή μάρμαρα, νομίσματα και ένας σημαντικά μεγάλος αριθμός από μικρές πολύχρωμες και επίχρυσες ψηφίδες, ο οποίος υποδεικνύει ότι σημαντική έκταση της επιφάνειας των τοίχων του νέου οικοδομήματος ήταν διακοσμημένη με εντοίχειο ψηφιδωτό διάκοσμο.
ΠΗΓΗ: ΤΟ ΒΗΜΑ

Μνημόνιο συνεργασίας μεταξύ του Μουσείου Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης και του υπουργείου Τουρισμού

Μνημόνιο συνεργασίας υπέγραψε η υπουργός Τουρισμού Όλγα Κεφαλογιάννη και ο διευθυντής του Μουσείου Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης Ευάγγελος Ιωακειμίδης.
Σύμφωνα με το in.gr, επισημάνθηκε ότι στόχος αυτής της κοινής πρωτοβουλίας είναι η προβολή της χώρας και η προώθηση του ελληνικού πολιτισμού, της ιστορίας και της εικόνας της Ελλάδας, καθώς και η προώθηση της Θεσσαλονίκης ως προορισμού πολιτιστικών εμπειριών.
Η συνεργασία των δύο πλευρών μεταξύ άλλων προβλέπει:
Σύνδεση του διαδικτυακού τόπου του Μουσείου Φωτογραφίας με τον αντίστοιχο του ΕΟΤ, καθώς και με όλα τα μέσα κοινωνικής δικτύωσης, προκειμένου να δημιουργηθεί ένα διαδραστικό «βήμα» επικοινωνίας των πολιτιστικών δρώμενων στη Θεσσαλονίκη και στην Ελλάδα γενικότερα. Αντίστοιχα ο ΕΟΤ θα συνδεθεί με το portal του Μουσείου Φωτογραφίας για την προώθηση και προβολή συγκεκριμένων πολιτιστικών εκδηλώσεων διεθνούς εμβέλειας.
Κατάρτιση από κοινού, προγράμματος προωθητικών και πολιτιστικών εκδηλώσεων, εκθέσεων, δρώμενων κ.α. στην Ελλάδα και το εξωτερικό.
Κοινές δράσεις προώθησης και προβολής σε αγορές-στόχους κοινής επιλογής.
Στις Διεθνείς Εκθέσεις Τουρισμού και σε λοιπές διοργανώσεις όπου συμμετέχει ή διοργανώνει ο ΕΟΤ, θα διανέμεται υλικό του Μουσείου Φωτογραφίας.
Το Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης θα συνεργάζεται με τον ΕΟΤ για τη διοργάνωση ημερίδων, συνεδρίων, παρουσιάσεων, συνεντεύξεων Τύπου και λοιπών προωθητικών εκδηλώσεων, στις αίθουσες και τους χώρους εντός των εγκαταστάσεων του με πλήρη τεχνική υποστήριξη, καθώς και με την προμήθεια αντικείμενων τα οποία διατίθενται στο πωλητήριό του.
thestival.gr

Αρχειοθήκη ιστολογίου